Ermenegildo Angilella - Camino rural

El paisaje siempre ha sido un tema central en la investigación artística, tanto como escenario, como telón de fondo y como tema en sí mismo. La representación naturalista del paisaje ha sido una gran aspiración para los artistas de todas las épocas. Cada período histórico ha ofrecido su propia interpretación del paisaje, contribuyendo a la evolución de su representación: primero con una exploración del espacio, a través de la perspectiva de Brunelleschi a principios del Renacimiento; luego con la representación atmosférica en el siglo XVI; y finalmente con la representación de cada vibración de la luz sobre los objetos en el Impresionismo. Los paisajes de Ermenegildo Angilella se caracterizan por una sensación de lo sublime en presencia de la naturaleza, pero en una versión más íntima. Sus obras a menudo se conciben como grandes vistas en las que la presencia humana, al contemplarla, pequeña y solitaria, parece casi perdida en el centro de la obra.

El estilo paisajístico de Ermenegildo Angilella se basa en un agudo sentido del color y una aplicación directa y fluida del mismo. Con tan solo unos toques de color, el pintor logra construir sus temas, garantizando una gran inmediatez tanto en paisajes como en reproducciones de la vida real. Por lo tanto, se puede decir que el registro estilístico de Angilella proviene sin duda de una marcada influencia impresionista, pero esta se lleva al extremo de la inmediatez y la ejecución rápida. De esta manera, al igual que los impresionistas, Angilella captura las vibraciones de la luz y la atmósfera en los objetos, pero al mismo tiempo ejerce una síntesis más pronunciada de la información sensorial, logrando una representación altamente lírica de la realidad. La paleta de Angilella refleja esta intimidad lírica con la naturaleza y la realidad, adoptando una paleta cromática que evita el exceso y respeta el elemento sensorial.

Ermenegildo Angilella nació en Villarosa (Enna) en 1932 y falleció en Milán en 2017. Tras recorrer el mundo, se estableció en la capital lombarda. Inicialmente pintor figurativo, se adentró en una nueva dimensión del arte futurista, buscando representar el tiempo y el espacio, convirtiéndose en el fundador del futurismo figurativo. En la ceremonia de clausura de la 34.ª edición del Premio Literario Internacional "S. Margherita Ligure-Franco Delpino", celebrada el 23 de octubre de 2011 en Villa Durazzo, el artista estuvo presente como invitado de honor y recibió el Premio "Tigulliana" de manos del presidente Giovanni Giosuè Chiesura, el director artístico Marco Delpino y Enzo Sorvino, director general de la empresa "Progetto Santa Margherita Ligure".

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