Enrico Accatino - Barcos

Los temas sociales en el arte comenzaron a cobrar relevancia a mediados del siglo XIX, coincidiendo con la expansión de las cuestiones sociales en las sociedades europeas. La obra de pintores como Millet y Daumier, por ejemplo, priorizó temas relacionados con la vida en el campo, el trabajo en las fábricas o las huelgas. En Italia, entre los primeros pintores que profundizaron en los temas sociales se encuentran Pellizza da Volpedo y, en la época contemporánea, Renato Guttuso. Nacido en un entorno obrero como Génova y en el seno de una familia campesina del Monferrato, Enrico Accatino mostró una profunda sensibilidad hacia las cuestiones sociales. De hecho, antes de dedicarse al arte abstracto, desarrolló temas iconográficos relacionados con el trabajo, las clases sociales bajas y también con figuras de los marginados y los desposeídos.

La intención de narrar y denunciar problemáticas sociales en sus primeras obras llevó a Enrico Accatino a adoptar un lenguaje marcadamente expresionista. El arte expresionista buscaba proclamar sus estados emocionales al mundo y exhibirlos con pasión. Formalmente, esto se tradujo en una representación sumaria de las figuras, mediante una línea muy nerviosa y animada, así como en el uso de una paleta de colores vibrante. Estas características se encuentran en las vanguardias históricas del expresionismo, como el fauvismo y el movimiento Die Brücke en Alemania. Así, en la obra figurativa de Enrico Accatino, buscó expresar con fuerza el trabajo duro y las duras condiciones de vida de los más desfavorecidos. Lo hizo con una línea muy enérgica y nerviosa que sintetiza las figuras según un ritmo frenético de líneas quebradas. En las obras de esta producción con carga social, a diferencia del expresionismo histórico, prevalece el uso de una paleta escasa de tonos terrosos y marrones, en consonancia con la esencialidad de la representación.

Enrico Accatino nació en Génova en 1920 y falleció en Roma en 2007. Creció en una zona rural y comenzó a dibujar de forma autodidacta. Posteriormente se graduó en la Academia de Bellas Artes de Roma y entró en el taller de Felice Casorati en Turín. Pasó un año en París, donde perfeccionó su técnica y estilo. De regreso a Italia a finales de la década de 1940, desarrolló un estilo figurativo, marcadamente expresionista, inspirado en temas sociales. A partir de la década de 1950, su obra evolucionó hacia una abstracción bastante rigurosa, haciendo del elemento circular un tema fundamental en su pintura.

La transacción se realiza con la máxima seguridad tanto para el vendedor como para el comprador. Nos encargamos de la conformidad (procedencia, autenticidad y estado de conservación) de la obra y del envío.
Las devoluciones serán posibles a más tardar 14 días después de recibir el pedido.