{"title":"In crescita","description":"","products":[{"product_id":"fiamme-dell-anima","title":"Llamas del alma","description":"\u003cp\u003eLa pintura es una explosión de dinamismo cromático, donde tonos rojos, naranjas y dorados se entrelazan con vetas azules y púrpuras, creando poderosos contrastes. Las formas fluidas y ondulantes evocan flujos de lava y llamas, pero también una energía que fluye armoniosamente. La parte superior, dominada por rojos y azules, sugiere tensión y vitalidad, mientras que la base dorada y terrosa transmite estabilidad y calidez. La obra, desprovista de contornos definidos, invita al espectador a sumergirse en el movimiento, interpretando libremente emociones de fuerza, renacimiento y transformación.\u003c\/p\u003e","brand":"Ekaterina Spechtenhauser","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56203810865538,"sku":"113871","price":150.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/fulmine_rosso_6.jpg?v=1768321164"},{"product_id":"rifugio-sul-mare","title":"“Refugio en el mar”","description":"\u003cp\u003eLa pintura representa una cabaña con techo rojo enclavada en un exuberante jardín, rebosante de vibrantes flores: rosas, rojas, moradas y amarillas. Un sendero de piedra conduce a la casa, creando profundidad y movimiento. Al fondo, el mar azul se extiende hasta las montañas moradas, mientras que el cielo despejado realza la sensación de serenidad. La obra combina detalles realistas y tonos cálidos, evocando un refugio ideal donde la naturaleza y la tranquilidad se funden en perfecta armonía.\u003c\/p\u003e","brand":"Ekaterina Spechtenhauser","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56203811160450,"sku":"113874","price":250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/strada_con_casa_5.jpg?v=1768321170"},{"product_id":"colazione-sul-mare","title":"Desayuno junto al mar","description":"\u003cp\u003eLa pintura representa una mesa puesta en una terraza con vistas al mar, con un mantel rosa de lunares que aporta vivacidad a la composición. La mesa está adornada con platos de dulces, frutos rojos y copas finas, junto a un jarrón lleno de rosas rosas y rojas que aporta romance y frescura. Al fondo, el mar brilla bajo la luz del sol, mientras que las colinas lejanas se difuminan en tonos azules y morados. La escena transmite armonía y refinamiento, invitando al espectador a imaginar un momento de tranquilidad y placer inmerso en la belleza natural.\u003c\/p\u003e","brand":"Ekaterina Spechtenhauser","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56203811357058,"sku":"113876","price":250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/tavolo_con_fiori.jpg?v=1768321173"},{"product_id":"abbraccio-tra-natura-e-liberta","title":"Abrazo entre Naturaleza y Libertad","description":"\u003cp\u003eLa pintura representa dos figuras desnudas en un intenso abrazo, rodeadas de elementos naturales que intensifican su armonía. Sus cabellos dorados fluyen con fluidez, adornados con rosas rosadas que simbolizan belleza y delicadeza. Mariposas con alas ornamentadas se posan en la escena, evocando transformación y libertad. La composición es dinámica y vibrante, con contrastes entre los tonos cálidos del cabello y los suaves tonos de piel, mientras que el fondo gris azulado aporta profundidad y realza los detalles dorados. La obra transmite un mensaje de conexión entre el cuerpo, la naturaleza y el espíritu, en una atmósfera poética y sensual.\u003c\/p\u003e","brand":"Ekaterina Spechtenhauser","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56203811488130,"sku":"113878","price":250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/hZCizTbfB0.jpg?v=1780348163"},{"product_id":"tramonto-sul-mare-4","title":"Puesta de sol en el mar","description":"\u003cp\u003eLa pintura representa un paisaje marino al atardecer, dominado por cálidos tonos rosas y naranjas que envuelven el cielo y se reflejan en el agua. En primer plano, un pequeño bote de remos con figuras a bordo surca las luminosas aguas verdes, mientras que un gran y elegante velero se alza imponente al fondo. Los acantilados, bañados por una luz tenue, crean profundidad y contrastan con la calma del mar. La obra transmite armonía y romance, invitando al espectador a sumergirse en un momento suspendido entre el viaje y la contemplación.\u003c\/p\u003e","brand":"Ekaterina Spechtenhauser","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56203811586434,"sku":"113879","price":250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/tramonto_rosso_barche_1.jpg?v=1768321175"},{"product_id":"tramonto-tropicale","title":"Atardecer tropical","description":"\u003cp\u003eLa pintura representa una playa tropical al atardecer, dominada por cálidos tonos rosa, naranja y rojo que se funden con el azul del cielo y el mar. En primer plano, esbeltas palmeras crean un juego de luces y sombras, mientras que la arena dorada refleja los colores del cielo. Al fondo, el mar en calma da la bienvenida a un barco anclado, y a lo lejos, se vislumbra una vela blanca surcando el horizonte. Nubes suaves y gaviotas en vuelo completan la composición, evocando libertad y armonía. La obra captura la esencia de un momento suspendido, donde la naturaleza y la luz se funden en pura belleza.\u003c\/p\u003e","brand":"Ekaterina Spechtenhauser","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56203811651970,"sku":"113880","price":250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/tropicale_1.jpg?v=1768321178"},{"product_id":"vela-al-tramonto-di-fuoco","title":"Navegando al atardecer del fuego","description":"\u003cp\u003eLa pintura representa un atardecer dominado por colores vibrantes y pinceladas audaces. El cielo explota en tonos naranjas, rojos, amarillos y toques de azul, creando una atmósfera cálida y dramática. En el centro, un velero oscuro destaca sobre el fondo brillante, navegando lentamente por un lago que refleja el sol poniente como una columna de luz dorada.\u003cbr\u003e\n En los bordes del paisaje, emergen siluetas de colinas y matas de vegetación, pintadas con pinceladas rápidas y texturizadas, que aportan movimiento y profundidad a la composición. El efecto general transmite una sensación de quietud melancólica, como un momento suspendido en el que la naturaleza se detiene a admirar el ocaso del día.\u003c\/p\u003e","brand":"Ekaterina Spechtenhauser","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56203823415682,"sku":"113977","price":150.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/tramonto_barca_5.jpg?v=1768321306"},{"product_id":"antonio-pedretti-mania-un-luogo","title":"Antonio Pedretti - Manía de un lugar","description":"","brand":"Romanin Andrea","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56210299879810,"sku":"AROM009","price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/PEDRETTI-MANIA-DI-UN-LUOGO.jpg?v=1768388611"},{"product_id":"michele-cascella-barche-portofino","title":"Michele Cascella - Barcos en Portofino","description":"","brand":"Massida Mariagiovanna","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56210315805058,"sku":"MMAS002","price":1800.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/b-2.jpg?v=1768388885"},{"product_id":"alberto-sughi-gran-caffe","title":"Alberto Sughi - Gran Café","description":"","brand":"Marovelli Carlo 22000","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56210323931522,"sku":"CMAR002","price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/IMG_0937.jpg?v=1768388998"},{"product_id":"ugo-attardi-ulysses","title":"Ugo Attardi - Ulises","description":"","brand":"De Toni Pietro","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56210422530434,"sku":"PDET001","price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/2_2a1b70eb-9576-4d57-90b8-7fb28a7ca8a6.jpg?v=1768390045"},{"product_id":"michele-cascella-campo-destate","title":"Michele Cascella - Campamento de verano","description":"","brand":"Caula Marco","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56211259130242,"sku":"MCAU001","price":2000.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/1-0.jpg?v=1768398441"},{"product_id":"enrico-baj-famiglia-decorata","title":"Enrico Baj - Familia decorada","description":"\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eLos temas de Enrico Baj son el resultado de una reflexión sobre diversas tendencias del arte contemporáneo, pero también poseen un fuerte significado simbólico. Baj, especialmente desde la década de 1950, ha poblado sus obras con figuras grotescas con nombres extraños. Representan los males del mundo, interpretados por el artista de forma burlona, ​​irónica y desagradable. Casi parecen figuras sacadas de un fresco medieval, interpretadas por Baj según una concepción moderna del signo y el gesto.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003e La ironía es una constante en la obra de Enrico Baj, hasta el punto de que sus figuras grotescas pueden considerarse una evolución de la profanación dadaísta. Comparado con su obra de caballete, este grabado carece del componente gráfico típico de Baj e incluso de las referencias al cubismo. Por lo tanto, la obra resulta sumamente interesante, ya que muestra una composición más objetiva y, por lo tanto, caricaturesca. Es una especie de viñeta, pero lleva inconfundiblemente la firma de Enrico Baj.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eEnrico Baj, Milán 1924 - Vergiate 2003. Tras abandonar la facultad de medicina, comenzó su carrera artística formándose en la Academia de Brera. En 1951, junto con Dangelo, fundó el Movimiento de Pintura Nuclear, cuyo objetivo era destruir todo academicismo y regenerar la pintura mediante un lenguaje expresivo que utilizaba las técnicas de escritura automática del surrealismo, a la luz de las experiencias del expresionismo abstracto estadounidense. La obra de Baj, en particular, está influenciada por la ironía irreverente del dadaísmo, que lo llevó a utilizar el collage y una amplia variedad de materiales para desarrollar sus personajes grotescos.\u003c\/p\u003e","brand":"D'eliseo Michele","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56212753121666,"sku":"MDELI023","price":1500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/Enrico-Baj.jpg?v=1768406824"},{"product_id":"michele-cascella-campo-di-fiori","title":"Michele Cascella - Campo de flores","description":"\u003cp\u003eEl paisaje siempre ha sido un tema central en la investigación artística, tanto como escenario, como telón de fondo y como tema en sí mismo. La representación naturalista del paisaje ha sido una gran aspiración para los artistas de todas las épocas. Cada período histórico ha ofrecido su propia interpretación del paisaje, contribuyendo a la evolución de su representación: primero con una exploración del espacio, a través de la perspectiva de Brunelleschi a principios del Renacimiento; luego con la representación atmosférica en el siglo XVI; y finalmente con la representación de cada vibración de la luz sobre los objetos en el Impresionismo. En las obras de Michele Cascella, el tema es siempre un paisaje donde las flores y sus colores son los protagonistas. Este tipo de vista floral permite al maestro de Abruzzo desatar todo su talento cromático en una composición en la que el registro estilístico impresionista se lleva al extremo.\u003c\/p\u003e\n\n\n \u003cp\u003eEsta pintura también destaca la extraordinaria destreza técnica de Michele Cascella. En esta obra, toda la estructura está determinada por una técnica de sombreado extremadamente compleja que da forma a los objetos, crea volúmenes y mide el espacio. El resultado es una composición que, además de demostrar una gran destreza en el dibujo, captura las vibraciones de la luz sobre los objetos y su interacción con la atmósfera. Sin embargo, la característica que define las obras de Michela Cascella, ya sean pinturas o grabados, es el papel central que desempeña el color. De hecho, la investigación del pintor ortoniano siempre se ha centrado en el desarrollo de una policromía preciosa, brillante y luminosa.\u003c\/p\u003e\n\n\n \u003cp\u003eMichele Cascella (Ortona, 1892-Milán, 1989). Pintor de notable trayectoria, sus obras se exhiben en importantes museos tanto en Italia como en el extranjero. Experimentó con numerosas técnicas, pero sus mayores logros fueron con sus temas florales. El estilo pictórico de Cascella se caracteriza por la investigación y un precioso lirismo del color. Se mantiene fiel a un enfoque naturalista, pero su técnica se centra en capturar todas las vibraciones cromáticas y luminosas del mundo floral en sus pinturas.\u003c\/p\u003e","brand":"Giorgerini Luca","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56215840129410,"sku":"LGIO008","price":7500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/Cascella-Campo-di-fiori-copia-scaled.jpg?v=1768429761"},{"product_id":"enrico-baj-senza-titolo-5","title":"Enrico Baj - Sin título","description":"\u003cp\u003eLos temas de Enrico Baj son el resultado de una reflexión sobre diversas tendencias del arte contemporáneo, pero también poseen un fuerte significado simbólico. Baj, especialmente desde la década de 1950, ha poblado sus obras con figuras grotescas con nombres extraños. Representan los males del mundo, interpretados por el artista de forma burlona, ​​irónica y grotesca. Casi parecen figuras sacadas de un fresco medieval, interpretadas por Baj según una concepción moderna del signo y el gesto.\u003c\/p\u003e\n\n\n \u003cp\u003eLa ironía es una constante en la obra de Enrico Baj, hasta el punto de que sus figuras grotescas pueden considerarse una evolución de la profanación dadaísta. Esta serigrafía, sin embargo, es muy inusual, ya que parece alejarse del lenguaje habitual de signos y gestos que Baj utiliza para construir sus figuras deformadas. El personaje de esta litografía, de hecho, parece sacado de un cómic, y su estilización se acerca más a la estética del pop art que a la estética expresionista, más recurrente en la poética de Baj. El habitual fondo de papel pintado, siempre presente tras los temas grotescos de Enrico Baj, está presente.\u003c\/p\u003e\n\n\n \u003cp\u003eEnrico Baj, Milán 1924 – Vergiate 2003. Tras abandonar la facultad de medicina, comenzó su carrera artística formándose en la Academia de Brera. En 1951, junto con Dangelo, fundó el Movimiento de Pintura Nuclear, cuyo objetivo era destruir todo academicismo y regenerar la pintura mediante un lenguaje expresivo que utilizaba las técnicas de escritura automática del surrealismo, a la luz de las experiencias del expresionismo abstracto estadounidense. La obra de Baj, en particular, está influenciada por la ironía irreverente del dadaísmo, que lo llevó a utilizar el collage y una amplia variedad de materiales para desarrollar sus personajes grotescos.\u003c\/p\u003e","brand":"Marri Gabriella","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56217711935874,"sku":"GMAR004","price":720.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/PHOTO-2021-01-11-17-42-163-copia.jpg?v=1768468068"},{"product_id":"antonio-pedretti-gesti-paludosi-2","title":"Antonio Pedretti - Gestos pantanosos","description":"\u003cp\u003eLa obra se inspira en un lenguaje estético informal. La devastación causada por la Segunda Guerra Mundial dejó una profunda huella en la civilización occidental, que en las artes visuales también resultó en una incapacidad de comunicación. Para algunos artistas, este desafío condujo a un rechazo total de cualquier lenguaje visual, dando lugar al nacimiento del arte informal. Los diversos movimientos informales están ciertamente vinculados al expresionismo abstracto estadounidense, especialmente en lo que respecta al componente gestual, pero van más allá en su rechazo de cualquier elemento figurativo, incluso geométrico. Su investigación se centra, en cambio, en el material del que se componen sus obras.\u003c\/p\u003e\n\n\n \u003cp\u003eAntonio Pedretti es un naturalista profundamente arraigado en su paisaje lombardo, que interpreta en sus pinturas, recontextualizándolo dentro de una sensibilidad contemporánea de material y gesto. En sus pinturas, la imagen de la naturaleza, el mundo fenoménico, se traduce en una composición informal, pero el pintor deja pistas dispersas para comprender el significado de la obra. Así, una masa de agua se convierte en pintura texturizada aplicada con espátula, y las briznas de hierba se convierten en marcas sobre el lienzo o en pintura goteando. En definitiva, Pedretti ha encontrado una forma nueva y muy personal de interpretar la naturaleza, que, al utilizar objetos extraídos de la realidad tangible, los recontextualiza dentro de una composición de estética informal.\u003c\/p\u003e\n\n\n \u003cp\u003eAntonio Pedretti nació en Gavirate en 1950. Su carrera artística comenzó a los dieciséis años con una exposición en la galería Ca' Vegia de Varese. Su lenguaje artístico está ligado a su lugar de nacimiento, el lago Gavirate, cuyos paisajes son un tema recurrente en su obra. Dotado de una gran destreza técnica en la pintura con espátula e inspirado por una notable sensibilidad poética, representa paisajes acuáticos y estancados como si fueran composiciones de arte informal.\u003c\/p\u003e","brand":"Giuseppe Baldi","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56218066092418,"sku":"gbal001","price":4500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/e06fb89f-380e-4e2d-8849-cec3afaeb31c.jpg?v=1768470685"},{"product_id":"antonio-pedretti-verde-lombardo","title":"Antonio Pedretti - Verde lombardo","description":"\u003cp\u003eLa obra se inspira en un lenguaje estético informal. La devastación causada por la Segunda Guerra Mundial dejó una profunda huella en la civilización occidental, que en las artes visuales también resultó en una incapacidad de comunicación. Para algunos artistas, este desafío condujo a un rechazo total de cualquier lenguaje visual, dando lugar al nacimiento del arte informal. Los diversos movimientos informales están ciertamente vinculados al expresionismo abstracto estadounidense, especialmente en lo que respecta al componente gestual, pero van más allá en su rechazo de cualquier elemento figurativo, incluso geométrico. Su investigación se centra, en cambio, en el material del que se componen sus obras.\u003c\/p\u003e\n\n\n \u003cp\u003eAntonio Pedretti es un pintor de la naturaleza, profundamente arraigado en su paisaje lombardo, que interpreta en sus pinturas, recontextualizándolo dentro de una sensibilidad contemporánea de material y gesto. En las pinturas de Pedretti, la imagen de la naturaleza, el mundo fenoménico, se traduce en una composición informal, pero el pintor deja pistas dispersas para comprender el significado de la obra. Así, una masa de agua se convierte en pintura texturizada aplicada con espátula, y las briznas de hierba se convierten en marcas sobre el lienzo o pintura goteando. En definitiva, Pedretti ha encontrado una forma nueva y muy personal de interpretar la naturaleza, que, al utilizar objetos extraídos de la realidad tangible, los recontextualiza dentro de una composición de estética informal.\u003c\/p\u003e\n\n\n \u003cp\u003eAntonio Pedretti nació en Gavirate en 1950. Su carrera artística comenzó a los dieciséis años con una exposición en la galería Ca' Vegia de Varese. Su lenguaje artístico está ligado a su lugar de nacimiento, el lago Gavirate, cuyos paisajes son un tema recurrente en su obra. Dotado de una gran destreza técnica en la pintura con espátula e inspirado por una notable sensibilidad poética, representa paisajes acuáticos y estancados como si fueran composiciones de arte informal.\u003c\/p\u003e","brand":"Barroero Pier Giuseppe","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56218501185922,"sku":"PBAR002","price":5500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/01-1_91e024ff-5dc7-4bc6-83b2-88c9aee68c03.jpg?v=1768473793"},{"product_id":"ugo-attardi-guardava-la-citta-dormiente-4","title":"Ugo Attardi - Miró la ciudad dormida","description":"","brand":"Cassano Don Luciano (7500)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56218810057090,"sku":"LCAS004","price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/u.attardiserigr.mater_.orig_.-su-tela-con-interventi-ad-olio-es.83-150tit.-guardava-la-citta-dormiente90x78-del-2005certif.-no.jpg?v=1768476932"},{"product_id":"alberto-de-dominicis-la-bagnanti","title":"Alberto De Dominicis - Los bañistas","description":"","brand":"Di Stefano Riccardo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56218869301634,"sku":"RDIS001","price":500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/ALFIERO-DE-DOMINICIS.jpg?v=1768477109"},{"product_id":"enrico-baj-autoritratto","title":"Enrico Baj - Autorretrato","description":"","brand":"Riva Flavio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56219243512194,"sku":"FRIV017","price":1000.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/97890d23-633d-4ad4-bab3-4689d3ca3319.jpg?v=1768479206"},{"product_id":"enrico-baj-manifesto","title":"Enrico Baj - Manifiesto","description":"","brand":"Marchi Rosanna","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56219298267522,"sku":"RMAR001","price":800.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/IMG-20240420-WA0019.jpg?v=1768479974"},{"product_id":"alberto-sughi-al-bar","title":"Alberto Sughi - En el bar","description":"","brand":"Bacoccoli Alberto","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56219586527618,"sku":"ABAC002","price":2500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/Olio-su-cartone-telato-Alberto-Sughi-al-bar-24x18-1988.jpg?v=1768482008"},{"product_id":"alberto-sughi-allo-specchio","title":"Alberto Sughi - En el espejo","description":"","brand":"Righi Stefano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56220075164034,"sku":"SRIG009","price":1200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/SUGHI-fronte.jpg?v=1768488159"},{"product_id":"enrico-baj-senza-titolo-7","title":"Enrico Baj - Sin título","description":"","brand":"De Meis Massimiliano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56220190474626,"sku":"MDEM002","price":1100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/riga-2_-enrico-baj.jpg?v=1768489375"},{"product_id":"antonio-pedretti-tensione-naturale","title":"Antonio Pedretti - Tensión Natural","description":"","brand":"Merico Giovanni","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56220329738626,"sku":"GMER002","price":6800.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/PEDRETTI.jpg?v=1768490045"},{"product_id":"enrico-baj-senza-titolo-8","title":"Enrico Baj - Sin título","description":"","brand":"Fogar Roberto 1000","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56220331114882,"sku":"RFOG001","price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/Riga-1-senza-titolo-1-60x76-es.-179-250.jpg?v=1768490056"},{"product_id":"paesaggio-lombardo-antonio-pedretti","title":"Paisaje lombardo - Antonio Pedretti","description":"\u003ch2\u003ePaesaggio Lombardo – Antonio Pedretti\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eUn'opera di rara intensità pittorica: \u003cstrong\u003eolio su tela, 100×79 cm\u003c\/strong\u003e, realizzata nel 2024 da \u003cstrong\u003eAntonio Pedretti\u003c\/strong\u003e, artista storicizzato e tra le voci più autorevoli della pittura lombarda contemporanea.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIl paesaggio si distende con una luce morbida e avvolgente, tipica della tradizione lombarda, restituendo allo sguardo la quiete e la profondità di una terra vissuta. Ogni pennellata racconta anni di ricerca e padronanza tecnica.\u003c\/p\u003e\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eTecnica:\u003c\/strong\u003e Olio su tela\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eDimensioni:\u003c\/strong\u003e 100 × 79 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eAnno:\u003c\/strong\u003e 2024\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eStato di conservazione:\u003c\/strong\u003e Ottimo\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eCertificazione:\u003c\/strong\u003e Opera verificata e certificata da Galleria Opus\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eSKU:\u003c\/strong\u003e OPUSAP301\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\u003cp\u003eDisponibile su \u003cstrong\u003eVenderequadri\u003c\/strong\u003e – il marketplace italiano dedicato all'arte originale di qualità.\u003c\/p\u003e","brand":"GALLERIA OPUS","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56335584428418,"sku":"OPUSAP301","price":3600.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/zXx1X9g8pY.jpg?v=1770710973"},{"product_id":"ugo-attardi-dormendo","title":"Ugo Attardi - Dormendo","description":"","brand":"POGGIARELLI SIMONA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56521171009922,"sku":null,"price":2000.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/opera2_283ac0a4-11f9-417b-895b-03ae66fdd51a.jpg?v=1774971970"},{"product_id":"l-invidia-il-giudizio-e-la-verita","title":"Natura morta con conchiglie.","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eNatura morta con conchiglie\u003c\/strong\u003e di Andrea Carlo Mazzucchi e un acrilico su tela del 2023, di misure 32x42 cm.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIl soggetto richiama la tradizione della natura morta attraverso una lettura contemporanea ma ben equilibrata, adatta a spazi raccolti e a una collocazione elegante in casa.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eUn'opera interessante per chi cerca una pittura di piccolo formato con carattere decorativo e soggetto classico.\u003c\/p\u003e","brand":"Andrea Carlo Mazzucchi","offers":[{"title":"Natura morta con conchiglie.","offer_id":56627645841794,"sku":null,"price":1250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/o2YJkKNQ0G.jpg?v=1778171786"},{"product_id":"era","title":"Andrea Carlo Mazzucchi - Era - Disegno","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eEra\u003c\/strong\u003e di Andrea Carlo Mazzucchi e un disegno su carta del 2020, di misure 21x30 cm.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIl formato contenuto e la tecnica su carta lo rendono adatto a una collocazione discreta e raffinata, in camera, studio o piccola parete di collezione.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eCome per altre opere della serie, la classificazione del soggetto resta prudente in assenza di ulteriori elementi testuali espliciti.\u003c\/p\u003e","brand":"Andrea Carlo Mazzucchi","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56627645677954,"sku":null,"price":150.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/D8FYvKnByZ.jpg?v=1778171786"},{"product_id":"oltre-l-onda-il-tempo","title":"Oltre l’onda, il tempo","description":"\u003cp style=\"margin: 0px 0px 12px; font-style: normal; font-variant-caps: normal; font-width: normal; font-size: 17px; line-height: normal; font-family: system-ui; font-size-adjust: none; font-kerning: auto; font-variant-alternates: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-position: normal; font-variant-emoji: normal; font-feature-settings: normal; font-optical-sizing: auto; font-variation-settings: normal;\"\u003eIn quest’opera il mare non è semplice soggetto, ma \u003cspan style=\"font-weight: bold;\"\u003estruttura emotiva e metafora del passaggio\u003c\/span\u003e. La scena è costruita su una tensione dinamica tra primo piano e orizzonte: l’onda che si infrange, resa con una materia pittorica densa e quasi scultorea, introduce un movimento immediato e fisico, mentre la linea distante del mare e delle colline si distende in una calma sospesa.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"margin: 0px 0px 12px; font-style: normal; font-variant-caps: normal; font-width: normal; font-size: 17px; line-height: normal; font-family: system-ui; font-size-adjust: none; font-kerning: auto; font-variant-alternates: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-position: normal; font-variant-emoji: normal; font-feature-settings: normal; font-optical-sizing: auto; font-variation-settings: normal;\"\u003eIl colore gioca un ruolo essenziale nella lettura dell’opera. I blu profondi e i verdi cangianti dell’acqua dialogano con i toni chiari del cielo, creando un contrasto che non è conflitto ma equilibrio. La pittura diventa vibrazione: la schiuma dell’onda è gesto, energia, impulso vitale; la superficie più liscia del mare aperto è invece attesa, respiro, distanza.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"margin: 0px 0px 12px; font-style: normal; font-variant-caps: normal; font-width: normal; font-size: 17px; line-height: normal; font-family: system-ui; font-size-adjust: none; font-kerning: auto; font-variant-alternates: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-position: normal; font-variant-emoji: normal; font-feature-settings: normal; font-optical-sizing: auto; font-variation-settings: normal;\"\u003eElemento centrale e simbolico è la vela solitaria, piccola ma decisa, che attraversa lo spazio come \u003cspan style=\"font-weight: bold;\"\u003epresenza narrativa minima\u003c\/span\u003e. Non domina la composizione, ma la orienta: è un segno di misura umana di fronte alla vastità naturale, una traccia di interazione silenziosa tra l’uomo e l’infinito. Gli uccelli in cielo, appena accennati, rafforzano questa dimensione di libertà e transitorietà.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"margin: 0px 0px 12px; font-style: normal; font-variant-caps: normal; font-width: normal; font-size: 17px; line-height: normal; font-family: system-ui; font-size-adjust: none; font-kerning: auto; font-variant-alternates: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-position: normal; font-variant-emoji: normal; font-feature-settings: normal; font-optical-sizing: auto; font-variation-settings: normal;\"\u003eL’opera si muove così tra figurazione e suggestione, evitando ogni descrizione aneddotica per concentrarsi su una \u003cspan style=\"font-weight: bold;\"\u003epoetica del ritmo\u003c\/span\u003e: il ritmo dell’onda, del colore, dello sguardo. È un paesaggio che non vuole essere posseduto, ma contemplato; non raccontato, ma ascoltato. Un mare che diventa tempo, e un tempo che si manifesta nel continuo farsi e disfarsi dell’acqua.\u003c\/p\u003e","brand":"Ekaterina Spechtenhauser","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56627645809026,"sku":null,"price":200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/o9TaFHhvXY.jpg?v=1778171786"},{"product_id":"la-poesia-del-silenzio","title":"Andrea Carlo Mazzucchi - La poesia del silenzio - Acrilico","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eLa poesia del silenzio\u003c\/strong\u003e di Andrea Carlo Mazzucchi e un acrilico su tela del 2023, di misure 60x40 cm.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIl titolo e il linguaggio visivo suggeriscono un'opera contemporanea di tono raccolto, adatta a un interno elegante e a una collocazione meditativa.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIn assenza di un soggetto chiaramente definito nei dati testuali, l'opera resta interessante soprattutto per atmosfera e presenza decorativa.\u003c\/p\u003e","brand":"Andrea Carlo Mazzucchi","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56627645645186,"sku":null,"price":500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/fxQ2qTwTk3.jpg?v=1778171786"},{"product_id":"zeus","title":"Andrea Carlo Mazzucchi - Zeus - Disegno","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eZeus\u003c\/strong\u003e di Andrea Carlo Mazzucchi e un disegno su carta del 2019, di misure 20x30 cm.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIl piccolo formato e il supporto cartaceo lo rendono particolarmente adatto a una collocazione raccolta, in dialogo con altre opere o all'interno di una parete dedicata.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIn assenza di ulteriori indicazioni testuali sul soggetto rappresentato, l'opera resta da considerare con prudenza sotto il profilo classificatorio.\u003c\/p\u003e","brand":"Andrea Carlo Mazzucchi","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56627645546882,"sku":null,"price":150.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/fIcGFYRM5m.jpg?v=1778171786"},{"product_id":"soglia-di-luce-tra-acqua-e-silenzio","title":"Soglia di luce tra acqua e silenzio","description":"\u003cdiv style=\"text-align: justify;\"\u003e\n\u003cp style=\"margin: 0px 0px 12px; font-style: normal; font-variant-caps: normal; font-width: normal; font-size: 17px; line-height: normal; font-family: system-ui; font-size-adjust: none; font-kerning: auto; font-variant-alternates: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-position: normal; font-variant-emoji: normal; font-feature-settings: normal; font-optical-sizing: auto; font-variation-settings: normal;\"\u003eL’opera si presenta come una \u003cspan style=\"font-weight: bold;\"\u003emeditazione visiva sul confine\u003c\/span\u003e, geografico ed emotivo, tra terra, acqua e cielo. La composizione è costruita su una progressione delicata dei piani: la riva in primo piano, materica e calda, conduce lo sguardo verso una distesa d’acqua che si fa via via più rarefatta, fino a dissolversi nella luce dell’orizzonte. Non vi è mai cesura netta: ogni elemento trapassa nell’altro con continuità, secondo una poetica della soglia.\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"margin: 0px 0px 12px; font-style: normal; font-variant-caps: normal; font-width: normal; font-size: 17px; line-height: normal; font-family: system-ui; font-size-adjust: none; font-kerning: auto; font-variant-alternates: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-position: normal; font-variant-emoji: normal; font-feature-settings: normal; font-optical-sizing: auto; font-variation-settings: normal;\"\u003eLa pennellata, tipica dell’acquerello, non ricerca la descrizione minuziosa ma \u003cspan style=\"font-weight: bold;\"\u003el’impressione\u003c\/span\u003e, lasciando che il colore respiri sulla carta. I blu e i turchesi del mare non sono mai statici: vibrano, si sovrappongono, si schiariscono in riflessi lattiginosi, suggerendo un’acqua in costante movimento interiore più che fisico. Le rocce laterali, appena definite, funzionano come punti di ancoraggio visivo, stabilendo un dialogo tra solidità e fluidità.\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"margin: 0px 0px 12px; font-style: normal; font-variant-caps: normal; font-width: normal; font-size: 17px; line-height: normal; font-family: system-ui; font-size-adjust: none; font-kerning: auto; font-variant-alternates: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-position: normal; font-variant-emoji: normal; font-feature-settings: normal; font-optical-sizing: auto; font-variation-settings: normal;\"\u003eIl cielo, ampio e luminoso, domina la scena con una gamma cromatica sobria ma raffinata, dove le velature calde si insinuano nel bianco come tracce di un tempo sospeso. Le presenze lontane – forme leggere sull’orizzonte – non raccontano una narrazione, ma amplificano il senso di distanza e di quiete, rafforzando la dimensione contemplativa dell’opera.\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"margin: 0px 0px 12px; font-style: normal; font-variant-caps: normal; font-width: normal; font-size: 17px; line-height: normal; font-family: system-ui; font-size-adjust: none; font-kerning: auto; font-variant-alternates: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-position: normal; font-variant-emoji: normal; font-feature-settings: normal; font-optical-sizing: auto; font-variation-settings: normal;\"\u003eNel suo insieme, il dipinto rifiuta l’enfasi spettacolare del paesaggio per abbracciare una \u003cspan style=\"font-weight: bold;\"\u003epoetica del silenzio\u003c\/span\u003e. È un mare interiore, più che geografico, che si offre allo spettatore come spazio di riflessione e di attesa. Un lavoro che dimostra come la sottrazione, la trasparenza e l’equilibrio cromatico possano diventare strumenti di profondità emotiva, trasformando un motivo classico in un’esperienza intimamente contemporanea.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Ekaterina Spechtenhauser","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56627645579650,"sku":null,"price":150.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/hpnGATef5I.jpg?v=1778171787"},{"product_id":"l-invidia-il-giudizio-e-la-verita-1","title":"Andrea Carlo Mazzucchi - L'invidia, il giudizio e la verità - Acrilico","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003eL'invidia, il giudizio e la verità\u003c\/em\u003e è un'opera originale di Andrea Carlo Mazzucchi, realizzata nel 2023 in acrilico su tela.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLe dimensioni di 32 x 43 cm la collocano tra i lavori di formato contenuto, adatti a una parete raccolta o a un inserimento in salotto.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eSu tua verifica, la scheda viene classificata come natura morta. L'opera risulta in ottimo stato di conservazione.\u003c\/p\u003e","brand":"Andrea Carlo Mazzucchi","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56642526675330,"sku":null,"price":350.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/hkEFQGLfU8.jpg?v=1778574421"},{"product_id":"attimi-di-luce","title":"Marilena Zucca - Attimi di luce - Olio su tela","description":"\u003cp\u003eAttimi di luce è un'opera di Marilena Zucca realizzata a olio su tela, di 100 x 80 cm.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLa composizione valorizza una presenza luminosa e misurata, adatta a un ambiente di rappresentanza o a un interno contemporaneo. L'opera è accompagnata da certificato ed è in ottimo stato di conservazione.\u003c\/p\u003e","brand":"Marilena Zucca","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56671602737538,"sku":null,"price":630.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/QWEqtE4oLk.jpg?v=1779807720"}],"url":"https:\/\/venderequadri.it\/es\/collections\/in-crescita.oembed","provider":"Venderequadri","version":"1.0","type":"link"}