{"title":"Gustavo Boldrini","description":"\u003cp\u003eOpere di Gustavo Boldrini in vendita su Venderequadri, da collezioni private e gallerie. Hai un'opera di Gustavo Boldrini? \u003ca href=\"\/es\/pages\/valuta-la-tua-opera\"\u003eRichiedi la valutazione gratuita\u003c\/a\u003e: risposta entro 48 ore.\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"gustavo-boldrini-senza-titolo","title":"Gustavo Boldrini - Sin título","description":"","brand":"Cozzi Maria Teresa","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56210322391426,"sku":"MCOZ001","price":1700.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/boldrini-gustavo.jpg?v=1768388969"},{"product_id":"gustavo-boldrini-fiori","title":"Gustavo Boldrini - Flores","description":"\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eLas flores, como tema en sí mismas, comenzaron a aparecer en los bodegones, un género que surgió a principios del siglo XVII. Posteriormente, los pintores, especialmente los impresionistas, se centraron cada vez más en el mundo floral como una oportunidad extraordinaria para capturar colores vibrantes y luz. Así, las flores comenzaron a aparecer no solo en jarrones, sino también inmersas en su paisaje natural. Si bien inicialmente fueron un pretexto para que los pintores intentaran una reproducción fotográfica de la realidad, con el arte contemporáneo, el tema de las flores también se convierte en una forma de interpretar la realidad.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eEl estilo de Gustavo Boldrini es profundamente expresionista. Comienza con una brutal síntesis formal que reduce el tema a la mínima expresión de gestos pictóricos elementales. Así, también en esta obra, podemos apreciar cómo la estructura del tema está determinada por una amplia línea negra, con un movimiento sinuoso y curvo. El color se aplica en áreas compactas. Los tonos cromáticos son agresivos y violentos, en la mejor tradición del movimiento fauvista-expresionista, y no respetan la verdad natural, sino que tienen un significado espiritual y emocional.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eGustavo Boldrini nació en Venecia en 1927 y falleció en Salsomaggiore Terme en 1987. Sus obras se han exhibido en numerosas exposiciones individuales y colectivas. En 1955, en París, participó en la exposición del VI Salón de la Jeune Peinture y, ese mismo año, en la exposición de la XIX Biennale Nazionale d'Arte Città di Milano en el Palazzo della Permanente. Entre 1955 y 1956, en Roma, participó en la exposición de la VII Quadriennale Nazionale d'Arte. En 1956, en Venecia, participó en la exposición de la Esposizione Internazionale d'Arte di Venezia. También cabe destacar su participación en cuatro ediciones de la Triveneta Biennale d'Arte y en una edición de la Biennale Nazionale de San Marino en 1959.\u003c\/p\u003e","brand":"Tebano Tiziana 700","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56212734017922,"sku":"TTEB004","price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/IMG_20181116_163648-copia.jpg?v=1768406808"},{"product_id":"gustavo-boldrini-figura-veduta-grattacieli","title":"Gustavo Boldrini - Figura con vistas a rascacielos","description":"\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003e La obra tiene una marcada vocación expresionista, que tiende a enfatizar la expresión de las emociones. El arte expresionista busca proclamar sus estados de ánimo al mundo y exhibirlos con pasión. Formalmente, esto se traduce en una representación sumaria de las figuras, mediante una línea muy nerviosa y animada, así como en el uso de una paleta de colores vibrante. Estas características se encuentran en las vanguardias históricas del expresionismo: el fauvismo y el movimiento Die Brücke en Alemania.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eEl estilo de Gustavo Boldrini es profundamente expresionista. Comienza con una brutal síntesis formal que reduce el tema a la mínima expresión de gestos pictóricos elementales. Así, también en esta obra, podemos apreciar cómo la estructura del tema está determinada por una amplia línea negra, con un movimiento sinuoso y curvo. El color se aplica en áreas compactas. Los tonos cromáticos son agresivos y violentos, en la mejor tradición del movimiento fauvista-expresionista, y no respetan la verdad natural, sino que tienen un significado espiritual y emocional.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eGustavo Boldrini nació en Venecia en 1927 y falleció en Salsomaggiore Terme en 1987. Sus obras se han exhibido en numerosas exposiciones individuales y colectivas. En 1955, en París, participó en la exposición del VI Salón de la Jeune Peinture y, ese mismo año, en la exposición de la XIX Biennale Nazionale d'Arte Città di Milano en el Palazzo della Permanente. Entre 1955 y 1956, en Roma, participó en la exposición de la VII Quadriennale Nazionale d'Arte. En 1956, en Venecia, participó en la exposición de la Esposizione Internazionale d'Arte di Venezia. También cabe destacar su participación en cuatro ediciones de la Triveneta Biennale d'Arte y en una edición de la Biennale Nazionale de San Marino en 1959.\u003c\/p\u003e","brand":"Fallini Giorgio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56213457043842,"sku":"GFAL001","price":1100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/IMG_3427.jpg?v=1768409510"},{"product_id":"gustavo-boldrini-senza-titolo-2","title":"Gustavo Boldrini - Sin título","description":"\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eLa obra muestra una marcada vocación expresionista, es decir, una tendencia a enfatizar la expresión de las emociones. El arte expresionista busca proclamar sus estados de ánimo al mundo y exhibirlos con pasión. Formalmente, esto se traduce en una representación sumaria de las figuras, mediante una línea muy nerviosa y animada, así como en el uso de una paleta de colores vibrante. Estas características se encuentran en las vanguardias históricas del expresionismo: el fauvismo y el movimiento Die Brücke en Alemania.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eEl estilo de Gustavo Boldrini es profundamente expresionista. Comienza con una brutal síntesis formal que reduce el tema a la mínima expresión de gestos pictóricos elementales. Así, también en esta obra, podemos apreciar cómo la estructura del tema está determinada por una amplia línea negra, con un movimiento sinuoso y curvo. El color se aplica en áreas compactas. Los tonos cromáticos son agresivos y violentos, en la mejor tradición del movimiento fauvista-expresionista, y no respetan la verdad natural, sino que tienen un significado espiritual y emocional.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eGustavo Boldrini nació en Venecia en 1927 y falleció en Salsomaggiore Terme en 1987. Sus obras se han exhibido en numerosas exposiciones individuales y colectivas. En 1955, en París, participó en la exposición del VI Salón de la Jeune Peinture y, ese mismo año, en la exposición de la XIX Biennale Nazionale d'Arte Città di Milano en el Palazzo della Permanente. Entre 1955 y 1956, en Roma, participó en la exposición de la VII Quadriennale Nazionale d'Arte. En 1956, en Venecia, participó en la exposición de la Esposizione Internazionale d'Arte di Venezia. También cabe destacar su participación en cuatro ediciones de la Triveneta Biennale d'Arte y en una edición de la Biennale Nazionale de San Marino en 1959.\u003c\/p\u003e","brand":"Savino Antonio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56213601714562,"sku":"ASAV005","price":1000.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/WhatsApp-Image-2019-07-05-at-12.42.18.jpg?v=1768410553"},{"product_id":"gustavo-boldrini-maternita","title":"Gustavo Boldrini - Maternidad","description":"\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003e La obra muestra una marcada vocación expresionista, es decir, una tendencia a enfatizar la expresión de las emociones. El arte expresionista busca proclamar sus estados de ánimo al mundo y exhibirlos con pasión. Formalmente, esto se traduce en una representación sumaria de las figuras, mediante una línea muy nerviosa y animada, así como en el uso de una paleta de colores vibrante. Estas características se encuentran en las vanguardias históricas del expresionismo: el fauvismo y el movimiento Die Brücke en Alemania.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eEl estilo de Gustavo Boldrini es profundamente expresionista. Comienza con una brutal síntesis formal que reduce el tema a la mínima expresión de gestos pictóricos elementales. Así, también en esta obra, podemos apreciar cómo la estructura del tema está determinada por una amplia línea negra, con un movimiento curvilíneo, quebrado y convulsivo. El color se aplica en áreas compactas. Los tonos cromáticos son agresivos y violentos, en la mejor tradición del movimiento fauvista-expresionista, y no respetan la verdad natural, sino que tienen un significado espiritual y emocional.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eGustavo Boldrini nació en Venecia en 1927 y falleció en Salsomaggiore Terme en 1987. Sus obras se han exhibido en numerosas exposiciones individuales y colectivas. En 1955, en París, participó en la exposición del VI Salón de la Jeune Peinture y, ese mismo año, en la exposición de la XIX Biennale Nazionale d'Arte Città di Milano en el Palazzo della Permanente. Entre 1955 y 1956, en Roma, participó en la exposición de la VII Quadriennale Nazionale d'Arte. En 1956, en Venecia, participó en la exposición de la Esposizione Internazionale d'Arte di Venezia. También cabe destacar su participación en cuatro ediciones de la Triveneta Biennale d'Arte y en una edición de la Biennale Nazionale de San Marino en 1959.\u003c\/p\u003e","brand":"Dovera Stefano abbassata da 600 a 300€","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56215306142082,"sku":"SDOV002","price":600.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/IMG_3867_457fdd35-d145-4ea1-8758-43182577b670.jpg?v=1768425376"},{"product_id":"gustavo-boldrini-senza-titolo-3","title":"Gustavo Boldrini - Sin título","description":"","brand":"Pontis Angelo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56215317479810,"sku":"APON002","price":3400.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/IMG_9870.jpg?v=1768425597"},{"product_id":"boldrini-senza-titolo","title":"Gustavo Boldrini - Sin título","description":"\u003cp\u003eLa obra presenta una marcada vocación expresionista, es decir, que tiende a poner el acento en la expresión de las emociones. El arte expresionista quiere gritar al mundo sus propios estados de ánimo y ostentarlos con pasión. En el plano formal, esto se traduce en una representación sumaria de las figuras, a través de un trazo muy nervioso y movido, así como en el uso de una gama cromática violenta. Tales características se encuentran en las vanguardias históricas del expresionismo: el fauvismo y el movimiento Die Brücke en Alemania.\u003cbr\u003e\n\u003cbr\u003e\nEl estilo de Gustavo Boldrini es profundamente expresionista. Parte de una síntesis formal brutal que reduce el sujeto a la mínima expresión de gestos pictóricos elementales. Así, también en esta obra podemos apreciar cómo la estructura del sujeto viene determinada por un trazo negro ancho, de movimiento curvilíneo y sinuoso. El color se aplica en campos compactos. Las tonalidades cromáticas son agresivas y violentas, como en la mejor tradición de la línea fauvista-expresionista, y no respetan la verdad natural, sino que tienen un valor espiritual y emotivo.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eGustavo Boldrini nació en Venecia en 1927 y falleció en Salsomaggiore Terme en 1987. Sus obras han sido expuestas en numerosas muestras personales y colectivas. En 1955, en París, la muestra del “VI Salon de la Jeune Peinture” y, en el mismo año, la de la “XIX Biennale Nazionale d’Arte Città di Milano”, en el Palazzo della Permanente. Entre 1955 y 1956, en Roma, la muestra de la “VII Quadriennale nazionale d’arte”. En 1956, en Venecia, la muestra de la “Esposizione internazionale d’arte di Venezia”. Además, cabe recordar su participación en cuatro ediciones de la “Biennale d’Arte Triveneta” y su participación en 1959 en una edición de la “Biennale nazionale” de San Marino.\u003c\/p\u003e","brand":"Vigo Nicoletta abbassata da 1100 a 300€","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56215811490178,"sku":"NVIG004","price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/IMG-2377.jpg?v=1768429304"},{"product_id":"gustavo-boldrini-chiesa-a-venezia","title":"Gustavo Boldrini - Iglesia en Venecia","description":"\u003cp\u003eLa obra tiene una marcada vocación expresionista, que tiende a enfatizar la expresión de las emociones. El arte expresionista busca proclamar sus estados de ánimo al mundo y exhibirlos con pasión. Formalmente, esto se traduce en una representación sumaria de las figuras, mediante una línea muy nerviosa y animada, así como en el uso de una paleta de colores vibrante. Estas características se encuentran en las vanguardias históricas del expresionismo: el fauvismo y el movimiento Die Brücke en Alemania.\u003c\/p\u003e\n\n\n \u003cp\u003eEl estilo de Gustavo Boldrini es profundamente expresionista. Comienza con una brutal síntesis formal que reduce el tema a la mínima expresión de gestos pictóricos elementales. Así, también en esta obra, podemos apreciar cómo la estructura del tema está determinada por una amplia línea negra, con un movimiento quebrado y nervioso. La línea negra genera áreas inconexas, en las que el color se aplica con una distribución compacta. Los tonos cromáticos son agresivos y violentos, en la mejor tradición del movimiento fauvista-expresionista, y no respetan la verdad natural, sino que tienen un significado espiritual y emocional.\u003c\/p\u003e\n\n\n \u003cp\u003eGustavo Boldrini nació en Venecia en 1927 y falleció en Salsomaggiore Terme en 1987. Sus obras se han exhibido en numerosas exposiciones individuales y colectivas. En 1955, en París, participó en la exposición del VI Salón de la Jeune Peinture y, ese mismo año, en la exposición de la XIX Biennale Nazionale d'Arte Città di Milano, en el Palazzo della Permanente. Entre 1955 y 1956, en Roma, participó en la exposición de la VII Quadriennale Nazionale d'Arte. En 1956, en Venecia, participó en la exposición de la Exposición Internacional de Arte de Venecia. También cabe destacar su participación en cuatro ediciones de la Bienal de Arte del Trivéneto y en una edición de la Bienal Nacional de San Marino en 1959.\u003c\/p\u003e","brand":"Cappello Massimiliano Sanislao","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56217752895874,"sku":"MCAP002","price":1500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/boldrini-copia.jpg?v=1768468250"},{"product_id":"gustavo-boldrini-nessuno","title":"Gustavo Boldrini - Nadie","description":"\u003cp\u003eLa figura humana siempre ha sido el centro de la investigación artística. Desde la época clásica, la representación naturalista de la anatomía humana ha sido un objetivo primordial de pintores y escultores a lo largo de la historia. La representación de la figura femenina es una expresión de esta aspiración, presente en todas las épocas y tendencias estilísticas. De hecho, además de las interpretaciones naturalistas del Renacimiento y diversos clasicismos, que buscaban una representación fiel y detallada del cuerpo humano, la figura femenina también ha sido una figura central en los nuevos conceptos estéticos surgidos de las vanguardias históricas, como el cubismo, el expresionismo y el surrealismo.\u003c\/p\u003e\n\n\n \u003cp\u003eEl estilo de Gustavo Boldrini es profundamente expresionista. Comienza con una brutal síntesis formal que reduce el tema a la mínima expresión de gestos pictóricos elementales. Así, también en esta obra, podemos apreciar cómo la estructura del tema está determinada por una amplia línea negra, con un movimiento quebrado y nervioso. La línea negra genera áreas inconexas, en las que el color se aplica con una distribución compacta. Los tonos cromáticos son agresivos y violentos, en la mejor tradición del movimiento fauvista-expresionista, y no respetan la verdad natural, sino que tienen un significado espiritual y emocional.\u003c\/p\u003e\n\n\n \u003cp\u003eGustavo Boldrini nació en Venecia en 1927 y falleció en Salsomaggiore Terme en 1987. Sus obras se han exhibido en numerosas exposiciones individuales y colectivas. En 1955, en París, participó en la exposición del VI Salón de la Jeune Peinture y, ese mismo año, en la exposición de la XIX Biennale Nazionale d'Arte Città di Milano, en el Palazzo della Permanente. Entre 1955 y 1956, en Roma, participó en la exposición de la VII Quadriennale Nazionale d'Arte. En 1956, en Venecia, participó en la exposición de la Exposición Internacional de Arte de Venecia. 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Estas características se encuentran en las vanguardias históricas del expresionismo: el fauvismo y el movimiento Die Brücke en Alemania.\u003c\/p\u003e\n\n\n \u003cp\u003eEl estilo de Gustavo Boldrini es profundamente expresionista. Comienza con una brutal síntesis formal que reduce el tema a la mínima expresión de gestos pictóricos elementales. Así, también en esta obra, podemos apreciar cómo la estructura del tema está determinada por una amplia línea negra, con un movimiento quebrado y nervioso. La línea negra genera áreas inconexas, en las que el color se aplica con una distribución compacta. Los tonos cromáticos son agresivos y violentos, en la mejor tradición del movimiento fauvista-expresionista, y no respetan la verdad natural, sino que tienen un significado espiritual y emocional.\u003c\/p\u003e\n\n\n \u003cp\u003eGustavo Boldrini nació en Venecia en 1927 y falleció en Salsomaggiore Terme en 1987. Sus obras se han exhibido en numerosas exposiciones individuales y colectivas. 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De hecho, además de las interpretaciones naturalistas del Renacimiento y diversos clasicismos, que buscaban una representación fiel y detallada del cuerpo humano, la figura femenina también ha sido una figura central en los nuevos conceptos estéticos surgidos de las vanguardias históricas, como el cubismo, el expresionismo y el surrealismo.\u003c\/p\u003e\n\n\n \u003cp\u003eEl estilo de Gustavo Boldrini es profundamente expresionista. Comienza con una brutal síntesis formal que reduce el tema a la mínima expresión de gestos pictóricos elementales. Así, también en esta obra, podemos apreciar cómo la estructura del tema está determinada por una amplia línea negra, con un movimiento quebrado y nervioso. La línea negra genera áreas inconexas, en las que el color se aplica con una distribución compacta. Los tonos cromáticos son agresivos y violentos, en la mejor tradición del movimiento fauvista-expresionista, y no respetan la verdad natural, sino que tienen un significado espiritual y emocional.\u003c\/p\u003e\n\n\n \u003cp\u003eGustavo Boldrini nació en Venecia en 1927 y falleció en Salsomaggiore Terme en 1987. Sus obras se han exhibido en numerosas exposiciones individuales y colectivas. En 1955, en París, participó en la exposición del VI Salón de la Jeune Peinture y, ese mismo año, en la exposición de la XIX Biennale Nazionale d'Arte Città di Milano, en el Palazzo della Permanente. Entre 1955 y 1956, en Roma, participó en la exposición de la VII Quadriennale Nazionale d'Arte. En 1956, en Venecia, participó en la exposición de la Exposición Internacional de Arte de Venecia. 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De hecho, además de las interpretaciones naturalistas del Renacimiento y diversos clasicismos, que buscaban una representación fiel y detallada del cuerpo humano, la figura femenina también ha sido una figura central en los nuevos conceptos estéticos surgidos de las vanguardias históricas, como el cubismo, el expresionismo y el surrealismo.\u003c\/p\u003e\n\n\n \u003cp\u003eEl estilo de Gustavo Boldrini es profundamente expresionista. Comienza con una brutal síntesis formal que reduce el tema a la mínima expresión de gestos pictóricos elementales. Así, también en esta obra, podemos apreciar cómo la estructura del tema está determinada por una amplia línea negra, con un movimiento quebrado y nervioso. La línea negra genera áreas inconexas, en las que el color se aplica con una distribución compacta. Los tonos cromáticos son agresivos y violentos, en la mejor tradición del movimiento fauvista-expresionista, y no respetan la verdad natural, sino que tienen un significado espiritual y emocional.\u003c\/p\u003e\n\n\n \u003cp\u003eGustavo Boldrini nació en Venecia en 1927 y falleció en Salsomaggiore Terme en 1987. Sus obras se han exhibido en numerosas exposiciones individuales y colectivas. En 1955, en París, participó en la exposición del VI Salón de la Jeune Peinture y, ese mismo año, en la exposición de la XIX Biennale Nazionale d'Arte Città di Milano, en el Palazzo della Permanente. Entre 1955 y 1956, en Roma, participó en la exposición de la VII Quadriennale Nazionale d'Arte. En 1956, en Venecia, participó en la exposición de la Exposición Internacional de Arte de Venecia. También cabe destacar su participación en cuatro ediciones de la Bienal de Arte del Trivéneto y en una edición de la Bienal Nacional de San Marino en 1959.\u003c\/p\u003e","brand":"Battanta Fabrizio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56218722173314,"sku":"FBAT001","price":1600.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/Boldrini-fronte-scaled.jpg?v=1768476125"},{"product_id":"gustavo-boldrini-senza-titolo-7","title":"Gustavo Boldrini - Sin título","description":"","brand":"Iannucci Rossella","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56219262452098,"sku":"RIAN011","price":1500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/riga-6_6546eda6-c943-4a17-94f7-71768c946337.jpg?v=1768479322"},{"product_id":"gustavo-boldrini-senza-titolo-8","title":"Gustavo Boldrini - Sin título","description":"","brand":"Galli Sergio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56219404075394,"sku":"SGAL005","price":700.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/BOLDRINI-1.jpg?v=1768480766"},{"product_id":"gustavo-boldrini-senza-titolo-9","title":"Gustavo Boldrini - Sin título","description":"","brand":"Colognesi Katia","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56220101607810,"sku":"KCOL004","price":900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/riga-4-3_5dbe4c00-2b94-47b9-8dd4-83ee0c89f3c4.jpg?v=1768488502"},{"product_id":"gustavo-boldrini-senza-titolo-11","title":"Gustavo Boldrini - Sin título","description":"","brand":"Salvi Veronica (2000 a 1800)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56220257550722,"sku":"VSAL002","price":1800.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/2_2bc8f53e-a187-4eec-b99b-917eb0872477.jpg?v=1768489782"},{"product_id":"gustavo-boldrini-senta-titolo-veduta-veneziana","title":"Gustavo Boldrini - Título Senta (vista veneciana)","description":"","brand":"Suprani Stefano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56220961243522,"sku":"SSUP001","price":700.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/riga-1-1_4c8a698e-e09a-4dcb-80da-bd286cf6036f.jpg?v=1768492923"},{"product_id":"gustavo-boldrini-senza-titolo-1","title":"Gustavo Boldrini - Sin título","description":"","brand":"Frigo Vinicio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56390071648642,"sku":null,"price":800.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/Frigoriga2.jpg?v=1771452345"},{"product_id":"gustavo-boldrini-senza-titolo-paesaggio","title":"Gustavo Boldrini - Sin título (paisaje) - Técnica mixta sobre lienzo","description":"\u003cp\u003eObra original de Gustavo Boldrini, técnica mixta sobre lienzo, dedicada a un paisaje con figuras y planteada con una ejecución pictórica viva pero controlada.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eSus dimensiones de 50 x 70 cm la hacen adecuada para un salón u oficina, con una presencia decorativa coherente tanto en contextos clásicos como contemporáneos.\u003c\/p\u003e","brand":"Emilio Pinaffo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56666011664770,"sku":null,"price":600.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/PHOTO-2026-04-28-09-57-27.jpg?v=1779438316"},{"product_id":"senza-titolo-natura-morta-gustavo-boldrini","title":"Sin título (naturaleza muerta) – Óleo sobre lienzo – Gustavo Boldrini","description":"\u003ch2\u003eNaturaleza muerta – Gustavo Boldrini, 1965\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eUna obra de sobria elegancia firmada por Gustavo Boldrini, realizada al \u003cstrong\u003eóleo sobre lienzo\u003c\/strong\u003e en \u003cstrong\u003e1965\u003c\/strong\u003e. El formato mediano — \u003cstrong\u003e80 × 60 cm\u003c\/strong\u003e, orientación horizontal — la hace ideal para entornos residenciales y profesionales con carácter, donde la pintura se convierte en un elemento identitario del espacio.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEl sujeto de la naturaleza muerta, tratado con la sensibilidad típica de la tradición figurativa italiana de la segunda mitad del siglo XX, confiere a la obra una presencia discreta pero autoritaria. Procedencia privada.\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e\n\n\u003cstrong\u003eTécnica:\u003c\/strong\u003e Óleo sobre lienzo\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e\n\n\u003cstrong\u003eAño:\u003c\/strong\u003e 1965\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e\n\n\u003cstrong\u003eDimensiones:\u003c\/strong\u003e 80 × 60 cm\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e\n\n\u003cstrong\u003eEstilo:\u003c\/strong\u003e Naturaleza muerta – Figurativo\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e\n\n\u003cstrong\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e Mediano\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003eBiografía:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"PDq2pG_selectionAnchorContainer\"\u003e\u003cspan class=\"contents\"\u003e\u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003eGustavo Boldrini\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e (Venecia, 1927 – Salsomaggiore Terme, 1987) fue un importante pintor italiano de la posguerra. Se formó en el Instituto de Arte y en la Academia de Bellas Artes de Venecia, donde tuvo entre sus referentes a Felice Carena, Virgilio Guidi y Bruno Saetti. \u003cspan class=\"contents\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"PDq2pG_selectionAnchor\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA partir de 1947 viajó por Europa, confrontándose con las experiencias del arte alemán y francés y con artistas como \u003cstrong\u003eKokoschka, Van Gogh, Utrillo y Rouault\u003c\/strong\u003e, influencias que contribuyeron a la definición de su personal lenguaje expresionista. Desde 1951 expuso regularmente en la Fundación Bevilacqua La Masa de Venecia y en 1956 fue invitado a la \u003cstrong\u003eXXVIII Bienal de Venecia\u003c\/strong\u003e. \u003cspan class=\"contents\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSu pintura se caracteriza por una fuerte \u003cstrong\u003esíntesis formal\u003c\/strong\u003e, pinceladas esenciales y una atención particular a las temáticas sociales y existenciales. Entre los temas recurrentes figuran \u003cstrong\u003eVenecia, las ciudades, las figuras femeninas, los paisajes y las naturalezas muertas\u003c\/strong\u003e, a menudo interpretados a través de una paleta intensa o deliberadamente monocroma.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Manuela Ferrandi","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56701948100994,"sku":"O-20260608-164907-01","price":1000.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/WhatsAppImage2026-08-25at14.21.01.jpg?v=1787660499"}],"url":"https:\/\/venderequadri.it\/es\/collections\/gustavo-boldrini.oembed","provider":"Venderequadri","version":"1.0","type":"link"}