{"title":"Antonio Bueno","description":"\u003cp\u003eOpere di Antonio Bueno in vendita su Venderequadri, da collezioni private e gallerie. Hai un'opera di Antonio Bueno? \u003ca href=\"\/es\/pages\/valuta-la-tua-opera\"\u003eRichiedi la valutazione gratuita\u003c\/a\u003e: risposta entro 48 ore.\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"antonio-bueno-marinaretto","title":"Antonio Bueno - Marinero","description":"","brand":"Orlandi Liana","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56210299322754,"sku":"LORL001","price":2000.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/20160311_110301.jpg?v=1768388596"},{"product_id":"antonio-bueno-la-marinaretta","title":"Antonio Bueno - El marinero","description":"","brand":"Romanin Andrea","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56210299781506,"sku":"AROM008","price":2000.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/BUENO-MARINARETTA.jpg?v=1768388608"},{"product_id":"carlo-cattaneo-lo-stallone","title":"Carlo Cattaneo - El semental","description":"","brand":"Pierangeli Fabrizio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56210404999554,"sku":"FPIE001","price":2100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/Carlo-Cattaneo-Lo-stallone-fronte.jpg?v=1768389960"},{"product_id":"antonio-bueno","title":"Antonio Bueno - Napoleón","description":"","brand":"Casale Letizia","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56210595250562,"sku":"LCAS002","price":2000.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/IMG_8077.jpg?v=1768391512"},{"product_id":"antonio-bueno-3","title":"Antonio Bueno - Jarrón de flores","description":"","brand":"Casale Letizia","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56210595283330,"sku":"LCAS003","price":1500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/IMG_8068.jpg?v=1768391513"},{"product_id":"antonio-bueno-fanciulla","title":"Antonio Bueno - Chica","description":"","brand":"Corsi Emanuele","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56210676711810,"sku":"ECOR002","price":8400.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/IMG_8878.jpg?v=1768392130"},{"product_id":"antonio-bueno-assolo","title":"Antonio Bueno - Solo","description":"","brand":"Cappelletti Sergio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56210682052994,"sku":"SCAP001","price":3500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/IMG_3581.jpg?v=1768392149"},{"product_id":"antonio-bueno-senza-titolo-4","title":"Antonio Bueno - Sin título","description":"","brand":"Pugliese Antonio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56210706891138,"sku":"APUG003","price":3000.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/foto-1_665aa862-3f36-4d94-afc9-e60c3ff05ef9.jpg?v=1768392290"},{"product_id":"antonio-bueno-senza-titolo-7","title":"Antonio Bueno - Sin título","description":"","brand":"Landi Giuliano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56211626426754,"sku":"GLAN001","price":3000.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/IMG_20180404_151628_resized_20180405_033759307.jpg?v=1768401278"},{"product_id":"antonio-bueno-senza-titolo-8","title":"Antonio Bueno - Sin título","description":"\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003e El retrato es una de las expresiones artísticas más extendidas a lo largo de la historia, especialmente en pintura, pero también en escultura. El retrato es, ante todo, una descripción del sujeto retratado, un intento de capturar su fisonomía y características individuales de forma veraz y natural. Con la progresiva evolución de la investigación artística, la descripción fisonómica del sujeto también se ha acompañado de una descripción psicológica. Por lo tanto, a lo largo de los siglos, el retrato se ha convertido también en un medio de investigación introspectiva del sujeto, su carácter y su estado de ánimo. Los procesos de abstracción impulsados ​​por el arte contemporáneo han contribuido a este tipo de investigación.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eEsta serie de litografías ejemplifica el estilo recurrente del pintor Antonio Bueno y su exploración de la figura humana. Una constante en la obra de Antonio Bueno es la construcción de la figura mediante formas redondeadas, con una simetría acentuada, como generada por una rotación alrededor de un pivote. Los rasgos faciales son genéricos, pero marcados por una síntesis dictada por un infantilismo consciente que confiere un toque ingenuo a los personajes de Bueno. Todo se representa siempre con una lúcida objetividad, donde se realza claramente la racionalidad de los volúmenes, sin ningún efecto pictórico.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eAntonio Bueno fue un pintor español nacido en Alemania en 1918. Se trasladó a Italia con su hermano Xavier, también artista, en 1940, donde alcanzó un gran éxito de crítica y público, exponiendo en la Bienal de Venecia de 1984. Falleció en Fiesole ese mismo año. Su lenguaje artístico se caracterizó por diversas fases, desde el impresionismo hasta el verismo, y finalmente a la experimentación abstracta. Sin embargo, su obra es más recordada por sus figuras redondeadas y plásticas con rasgos infantiles.\u003c\/p\u003e","brand":"Ambrosini Michele","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56211785679234,"sku":"MAMB011","price":1200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/IMG_4144.jpg?v=1768401634"},{"product_id":"antonio-bueno-senza-titolo-9","title":"Antonio Bueno - Sin título","description":"\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eEl retrato es una de las expresiones artísticas más extendidas a lo largo de la historia, especialmente en pintura, pero también en escultura. El retrato es, ante todo, una descripción del sujeto retratado, un intento de capturar su fisonomía y características individuales de forma veraz y natural. Con la progresiva evolución de la investigación artística, la descripción fisonómica del sujeto también se ha acompañado de una descripción psicológica. Por lo tanto, a lo largo de los siglos, el retrato se ha convertido también en un medio de investigación introspectiva del sujeto, su carácter y su estado de ánimo. Los procesos de abstracción impulsados ​​por el arte contemporáneo han contribuido a este tipo de investigación.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eEsta serie de litografías ejemplifica el estilo recurrente del pintor Antonio Bueno y su exploración de la figura humana. Una constante en la obra de Antonio Bueno es la construcción de la figura mediante formas redondeadas, con una simetría acentuada, como generada por una rotación alrededor de un pivote. Los rasgos faciales son genéricos, pero marcados por una síntesis dictada por un infantilismo consciente que confiere un toque ingenuo a los personajes de Bueno. Todo se representa siempre con una lúcida objetividad, donde se realza claramente la racionalidad de los volúmenes, sin ningún efecto pictórico.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eAntonio Bueno fue un pintor español nacido en Alemania en 1918. Se trasladó a Italia con su hermano Xavier, también artista, en 1940, donde alcanzó un gran éxito de crítica y público, exponiendo en la Bienal de Venecia de 1984. Falleció en Fiesole ese mismo año. Su lenguaje artístico se caracterizó por diversas fases, desde el impresionismo hasta el verismo, y finalmente a la experimentación abstracta. 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Por lo tanto, a lo largo de los siglos, el retrato se ha convertido también en un medio de investigación introspectiva del sujeto, su carácter y su estado de ánimo. Los procesos de abstracción impulsados ​​por el arte contemporáneo han contribuido a este tipo de investigación.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eEsta serie de litografías ejemplifica el estilo recurrente del pintor Antonio Bueno y su exploración de la figura humana. Una constante en la obra de Antonio Bueno es la construcción de la figura mediante formas redondeadas, con una simetría acentuada, como generada por una rotación alrededor de un pivote. Los rasgos faciales son genéricos, pero marcados por una síntesis dictada por un infantilismo consciente que confiere un toque ingenuo a los personajes de Bueno. Todo se representa siempre con una lúcida objetividad, donde se realza claramente la racionalidad de los volúmenes, sin ningún efecto pictórico.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eAntonio Bueno fue un pintor español nacido en Alemania en 1918. Se trasladó a Italia con su hermano Xavier, también artista, en 1940, donde alcanzó un gran éxito de crítica y público, exponiendo en la Bienal de Venecia de 1984. Falleció en Fiesole ese mismo año. Su lenguaje artístico se caracterizó por diversas fases, desde el impresionismo hasta el verismo, y finalmente a la experimentación abstracta. Sin embargo, su obra es más recordada por sus figuras redondeadas y plásticas con rasgos infantiles.\u003c\/p\u003e","brand":"Ambrosini Michele","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56211785810306,"sku":"MAMB013","price":1700.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/IMG_4148.jpg?v=1768401634"},{"product_id":"antonio-bueno-senza-titolo-11","title":"Antonio Bueno - Sin título","description":"\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eEl retrato es una de las expresiones artísticas más extendidas a lo largo de la historia, especialmente en pintura, pero también en escultura. El retrato es, ante todo, una descripción del sujeto retratado, un intento de capturar su fisonomía y características individuales de forma veraz y natural. Con la progresiva evolución de la investigación artística, la descripción fisonómica del sujeto también se ha acompañado de una descripción psicológica. Por lo tanto, a lo largo de los siglos, el retrato se ha convertido también en un medio de investigación introspectiva del sujeto, su carácter y su estado de ánimo. Los procesos de abstracción impulsados ​​por el arte contemporáneo han contribuido a este tipo de investigación.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eEsta serie de litografías ejemplifica el estilo recurrente del pintor Antonio Bueno y su exploración de la figura humana. Una constante en la obra de Antonio Bueno es la construcción de la figura mediante formas redondeadas, con una simetría acentuada, como generada por una rotación alrededor de un pivote. Los rasgos faciales son genéricos, pero marcados por una síntesis dictada por un infantilismo consciente que confiere un toque ingenuo a los personajes de Bueno. Todo se representa siempre con una lúcida objetividad, donde se realza claramente la racionalidad de los volúmenes, sin ningún efecto pictórico.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eAntonio Bueno fue un pintor español nacido en Alemania en 1918. Se trasladó a Italia con su hermano Xavier, también artista, en 1940, donde alcanzó un gran éxito de crítica y público, exponiendo en la Bienal de Venecia de 1984. Falleció en Fiesole ese mismo año. Su lenguaje artístico se caracterizó por diversas fases, desde el impresionismo hasta el verismo, y finalmente a la experimentación abstracta. 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Durante las décadas de 1970 y 1980, se convirtió en un género artístico, practicado por numerosos pintores, quienes centraron su atención principalmente en la figura del payaso.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eEsta litografía ejemplifica el estilo recurrente del pintor Antonio Bueno y su elaboración de la figura humana y los objetos. La construcción de la figura mediante formas redondeadas, con una simetría acentuada, como generada por una rotación alrededor de un pivote, es consistente. Los rasgos faciales de las personas o los detalles de los objetos son genéricos, pero se caracterizan por una síntesis dictada por un infantilismo consciente que confiere un toque ingenuo a la obra de este pintor. Todo se representa siempre con una lúcida objetividad, en la que se realza claramente la racionalidad de los volúmenes, sin ningún efecto pictórico.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eAntonio Bueno fue un pintor español nacido en Alemania en 1918. Se trasladó a Italia con su hermano Xavier, también artista, en 1940, donde alcanzó un gran éxito de crítica y público, exponiendo en la Bienal de Venecia de 1984. Falleció en Fiesole ese mismo año. Su lenguaje artístico se caracterizó por diversas fases, desde el impresionismo hasta el verismo, y finalmente a la experimentación abstracta. Sin embargo, su obra es más recordada por sus figuras redondeadas y plásticas con rasgos infantiles.\u003c\/p\u003e","brand":"Cei Mattia","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56213002387842,"sku":"MCEI003","price":350.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/IMG_1815_a0402350-f026-4a01-a9cd-14d5ab42c318.jpg?v=1768408203"},{"product_id":"antonio-bueno-vaso-violette","title":"Antonio Bueno - Jarrón de violetas","description":"\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eLas flores, como tema en sí mismas, comenzaron a aparecer en los bodegones, un género que surgió a principios del siglo XVII. Posteriormente, los pintores, especialmente los impresionistas, se centraron cada vez más en el mundo floral como una oportunidad extraordinaria para capturar colores vibrantes y luz. Así, las flores comenzaron a aparecer no solo en jarrones, sino también inmersas en su paisaje natural. Si bien inicialmente fueron un pretexto para que los pintores intentaran una reproducción fotográfica de la realidad, con el arte contemporáneo, el tema de las flores también se convierte en una forma de interpretar la realidad.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eEsta litografía ejemplifica el estilo recurrente del pintor Antonio Bueno y su elaboración de la figura humana y los objetos. La construcción de la figura mediante formas redondeadas, con una simetría acentuada, como generada por una rotación alrededor de un pivote, es consistente. Los rasgos faciales de las personas o los detalles de los objetos son genéricos, pero se caracterizan por una síntesis dictada por un infantilismo consciente que confiere un toque ingenuo a la obra de este pintor. Todo se representa siempre con una lúcida objetividad, en la que se realza claramente la racionalidad de los volúmenes, sin ningún efecto pictórico.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eAntonio Bueno fue un pintor español nacido en Alemania en 1918. Se trasladó a Italia con su hermano Xavier, también artista, en 1940, donde alcanzó un gran éxito de crítica y público, exponiendo en la Bienal de Venecia de 1984. Falleció en Fiesole ese mismo año. Su lenguaje artístico se caracterizó por diversas fases, desde el impresionismo hasta el verismo, y finalmente a la experimentación abstracta. 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Solo con el desarrollo del realismo del siglo XIX, los temas cotidianos se consideraron tan importantes como los históricos o religiosos.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eLa obra ejemplifica el estilo recurrente del pintor Antonio Bueno y su elaboración de la figura humana. Una constante en la obra de Antonio Bueno es la construcción de la figura mediante formas redondeadas, con una simetría acentuada, como generada por un movimiento de rotación alrededor de un pivote. La simetría también impregna la composición general de la obra y la disposición de los sujetos. Los rasgos faciales son genéricos, pero se caracterizan por una síntesis dictada por un infantilismo consciente que confiere un toque ingenuo a los personajes de este artista. Todo se representa siempre con una lúcida objetividad, en la que se realza claramente la racionalidad de los volúmenes, sin ningún efecto pictórico.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eAntonio Bueno fue un pintor español nacido en Alemania en 1918. Se trasladó a Italia con su hermano Xavier, también artista, en 1940, donde alcanzó un gran éxito de crítica y público, exponiendo en la Bienal de Venecia de 1984. Falleció en Fiesole ese mismo año. Su lenguaje artístico se caracterizó por diversas fases, desde el impresionismo hasta el verismo, y finalmente a la experimentación abstracta. Sin embargo, su obra es más recordada por sus figuras redondeadas y plásticas con rasgos infantiles.\u003c\/p\u003e","brand":"Cappellaro Davide 200","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56213396128130,"sku":"DCAP011","price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/Bueno-stampa.jpg?v=1768409338"},{"product_id":"antonio-bueno-concertino","title":"Antonio Bueno - Concertino","description":"\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003e La escultura puede definirse como una escena de género, es decir, la representación de un aspecto de la vida cotidiana que, aparentemente, carece de cualquier elemento significativo. Este tipo de temas domésticos se consideraron menores durante mucho tiempo y solo comenzaron a difundirse en el arte occidental a partir del siglo XVII. Solo con el desarrollo del realismo del siglo XIX, los temas cotidianos se consideraron tan importantes como los históricos o religiosos.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eLa obra ejemplifica el estilo recurrente en la pintura de Antonio Bueno y su elaboración de la figura humana, trasladada a la escultura. Una constante en la obra de Antonio Bueno es la construcción de la figura mediante formas redondeadas, con una simetría acentuada, como generada por un movimiento de rotación alrededor de un pivote. La simetría también impregna la composición general de la obra y la disposición de los sujetos. Los rasgos faciales son genéricos, pero marcados por una síntesis dictada por un infantilismo consciente que confiere un toque ingenuo a los personajes de este artista. 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Desde la época clásica, la representación naturalista de la anatomía humana ha sido un objetivo primordial de pintores y escultores a lo largo de la historia. La representación de la figura femenina es una expresión de esta aspiración, presente en todas las épocas y tendencias estilísticas. De hecho, además de las interpretaciones naturalistas del Renacimiento y diversos clasicismos, que buscaban una representación veraz y detallada del cuerpo humano, la figura femenina también ha sido central en los nuevos conceptos estéticos aportados por las vanguardias históricas, como el cubismo, el expresionismo y el surrealismo. La figura femenina es fundamental en la investigación de Antonio Bueno, de la que ha creado diversas versiones, en sus reflexiones sobre la exaltación de los valores plásticos y el realismo mágico. En este caso, sus figuras típicas se insertan en una hermosa vista de Florencia, la ciudad adoptiva del artista español.\u003c\/p\u003e\n\n\n \u003cp\u003eEsta litografía ejemplifica el estilo recurrente del pintor Antonio Bueno y su elaboración de la figura humana. Una constante en la obra de Antonio Bueno es la construcción de la figura mediante formas redondeadas, con una simetría acentuada, como generada por un movimiento de rotación alrededor de un pivote. Los rasgos faciales son genéricos, pero marcados por una síntesis dictada por un infantilismo consciente que otorga un toque ingenuo a sus personajes. Todo se representa siempre con una lúcida objetividad en la que se realza claramente la racionalidad de los volúmenes, sin ningún efecto pictórico. Incluso el telón de fondo urbano de Florencia se trata con la misma racionalidad de los volúmenes puros. La descripción de la ciudad evoca claramente un tipo de representación antiguo, medieval. Bueno, sin embargo, reelabora esta sugerencia en su muy contemporánea exaltación de los valores plásticos, ofreciendo una versión perfectamente en línea con su estética de realismo mágico.\u003c\/p\u003e\n\n\n \u003cp\u003eAntonio Bueno fue un pintor español nacido en Alemania en 1918. Se trasladó a Italia con su hermano Xavier, también artista, en 1940, donde alcanzó un gran éxito de crítica y público, exponiendo en la Bienal de Venecia de 1984. Falleció en Fiesole ese mismo año. Su lenguaje artístico se caracterizó por diversas fases, desde el impresionismo hasta el verismo, y finalmente a la experimentación abstracta. Sin embargo, su obra es más recordada por sus figuras redondeadas y plásticas con rasgos infantiles.\u003c\/p\u003e","brand":"Proverbio Cesare","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56217848217986,"sku":"CPRO007","price":1100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/BUENO-copia-scaled.jpg?v=1768468792"},{"product_id":"antonio-bueno-senza-titolo","title":"Antonio Bueno - Sin título","description":"\u003cp\u003eLa figura humana siempre ha sido el centro de la investigación artística. Desde la época clásica, la representación naturalista de la anatomía humana ha sido un objetivo primordial de pintores y escultores a lo largo de la historia. La representación de la figura femenina es una expresión de esta aspiración, presente en todas las épocas y tendencias estilísticas. De hecho, además de las interpretaciones naturalistas del Renacimiento y diversos clasicismos, que buscaban una representación veraz y detallada del cuerpo humano, la figura femenina también ha sido central en los nuevos conceptos estéticos impulsados ​​por las vanguardias históricas, como el cubismo, el expresionismo y el surrealismo. La figura femenina es fundamental en la investigación de Antonio Bueno, de la que ha ofrecido diversas interpretaciones, en su reflexión entre la exaltación de los valores plásticos y el realismo mágico.\u003c\/p\u003e\n\n\n \u003cp\u003eEste dibujo es un buen ejemplo del estilo recurrente del pintor Antonio Bueno y su elaboración de la figura humana. Una constante en la obra de Antonio Bueno es la construcción de la figura mediante formas redondeadas, con una simetría acentuada, como generada por una rotación alrededor de un pivote. Los rasgos faciales son genéricos, pero marcados por una síntesis dictada por un infantilismo consciente que confiere un toque ingenuo a sus personajes. Todo se representa siempre con una lúcida objetividad, en la que se resalta claramente la racionalidad de los volúmenes, sin ningún efecto pictórico. Así, todo posee un carácter seco, deliberadamente ilusorio y lúdico, en una estética que se enmarca en los cánones del llamado \"realismo mágico\". La composición también es coherente con este tipo de enfoque, construida sobre una simetría precisa y una conexión especular entre las dos figuras.\u003c\/p\u003e\n\n\n \u003cp\u003eAntonio Bueno fue un pintor español nacido en Alemania en 1918. Se trasladó a Italia con su hermano Xavier, también artista, en 1940, donde alcanzó un gran éxito de crítica y público, exponiendo en la Bienal de Venecia de 1984. Falleció en Fiesole ese mismo año. Su lenguaje artístico se caracterizó por diversas fases, desde el impresionismo hasta el verismo, y finalmente a la experimentación abstracta. Sin embargo, su obra es más recordada por sus figuras redondeadas y plásticas con rasgos infantiles.\u003c\/p\u003e","brand":"Lodi Patrizia abbassata da 6400 a 2500€","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56217848840578,"sku":"PLOD002","price":6400.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/018a58e7-1bb3-4e07-ad1b-4637609294681-copia.jpg?v=1768468811"},{"product_id":"antonio-bueno-figura","title":"Antonio Bueno - Figura","description":"\u003cp\u003eLa figura humana siempre ha sido el centro de la investigación artística. Desde la época clásica, la representación naturalista de la anatomía humana ha sido un objetivo primordial de pintores y escultores a lo largo de la historia. La representación de la figura humana ha permeado todas las épocas y movimientos estilísticos. De hecho, además de las interpretaciones naturalistas del Renacimiento y diversos clasicismos, que buscaban una representación fiel y detallada del cuerpo, la figura humana también ha sido un tema central en los nuevos conceptos estéticos impulsados ​​por las vanguardias históricas, como el cubismo, el expresionismo y el surrealismo. La figura humana es central en la investigación de Antonio Bueno, de la que ha ofrecido diversas interpretaciones, en su reflexión sobre la exaltación de los valores plásticos y el realismo mágico.\u003c\/p\u003e\n\n\n \u003cp\u003eEsta serigrafía es un buen ejemplo del estilo recurrente del pintor Antonio Bueno y su elaboración de la figura humana. Una constante en la obra de Antonio Bueno es la construcción de la figura mediante formas redondeadas, con una simetría acentuada, como generada por un movimiento de rotación alrededor de un pivote. Los rasgos faciales son genéricos, pero marcados por una síntesis dictada por un infantilismo consciente que confiere a sus personajes un toque ingenuo. Todo se representa siempre con una lúcida objetividad, en la que se resalta claramente la racionalidad de los volúmenes, sin ningún efecto pictórico. Así, todo posee un carácter seco, deliberadamente ilusorio y lúdico, en una estética que se enmarca en los cánones del llamado \"realismo mágico\". La composición también es coherente con este tipo de enfoque, construida sobre relaciones precisas de simetría y equilibrio.\u003c\/p\u003e\n\n\n \u003cp\u003eAntonio Bueno fue un pintor español nacido en Alemania en 1918. Se trasladó a Italia en 1940 con su hermano Xavier, también artista, donde alcanzó un gran éxito de crítica y público, exponiendo en la Bienal de Venecia de 1984. Falleció en Fiesole ese mismo año. Su lenguaje artístico se caracterizó por diversas fases, desde el impresionismo hasta el verismo, pasando por la experimentación abstracta. Sin embargo, su obra es más recordada por sus figuras redondeadas y plásticas con rasgos infantiles.\u003c\/p\u003e","brand":"Guerra Paolo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56217914016130,"sku":"PGUE003","price":2500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/P_20210609_160548_vHDR_On_p-scaled.jpg?v=1768469452"},{"product_id":"antonio-bueno-adolescente","title":"Antonio Bueno - Adolescente","description":"\u003cp\u003eLa figura humana siempre ha sido el centro de la investigación artística. Desde la época clásica, la representación naturalista de la anatomía humana ha sido un objetivo primordial de pintores y escultores a lo largo de la historia. La representación de la figura femenina es una expresión de esta aspiración, presente en todas las épocas y tendencias estilísticas. De hecho, además de las interpretaciones naturalistas del Renacimiento y diversos clasicismos, que buscaban una representación veraz y detallada del cuerpo humano, la figura femenina también ha sido central en los nuevos conceptos estéticos impulsados ​​por las vanguardias históricas, como el cubismo, el expresionismo y el surrealismo. La figura femenina es fundamental en la investigación de Antonio Bueno, de la que ha ofrecido diversas interpretaciones, en su reflexión entre la exaltación de los valores plásticos y el realismo mágico.\u003c\/p\u003e\n\n\n \u003cp\u003eEste dibujo es un buen ejemplo del estilo recurrente del pintor Antonio Bueno y su elaboración de la figura humana. Una constante en la obra de Antonio Bueno es la construcción de la figura mediante formas redondeadas, con una simetría acentuada, como generada por una rotación alrededor de un pivote. Los rasgos faciales son genéricos, pero marcados por una síntesis dictada por un infantilismo consciente que confiere a sus personajes un toque ingenuo. Todo se representa siempre con una lúcida objetividad, en la que se destaca claramente la racionalidad de los volúmenes. Así, todo posee un carácter seco, deliberadamente ilusorio y lúdico, en una estética que se enmarca en los cánones del llamado \"realismo mágico\". La composición también es coherente con este tipo de enfoque, construida sobre relaciones precisas de simetría y equilibrio.\u003c\/p\u003e\n\n\n \u003cp\u003eAntonio Bueno fue un pintor español nacido en Alemania en 1918. Se trasladó a Italia con su hermano Xavier, también artista, en 1940, donde alcanzó un gran éxito de crítica y público, exponiendo en la Bienal de Venecia de 1984. Falleció en Fiesole ese mismo año. Su lenguaje artístico se caracterizó por diversas fases, desde el impresionismo hasta el verismo, y finalmente a la experimentación abstracta. Sin embargo, su obra es más recordada por sus figuras redondeadas y plásticas con rasgos infantiles.\u003c\/p\u003e","brand":"Marini Fabrizio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56218153517442,"sku":"FMAR001","price":2400.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/IMG-20220316-WA0003.jpg?v=1768471516"},{"product_id":"antonio-bueno-il-torero","title":"Antonio Bueno - El Torero","description":"\u003cp\u003eLa figura humana siempre ha sido el centro de la investigación artística. Desde la época clásica, la representación naturalista de la anatomía humana ha sido un objetivo primordial de pintores y escultores a lo largo de la historia. La representación de la figura humana ha permeado todas las épocas y movimientos estilísticos. De hecho, además de las interpretaciones naturalistas del Renacimiento y diversos clasicismos, que buscaban una representación fiel y detallada del cuerpo, la figura humana también ha sido un tema central en los nuevos conceptos estéticos impulsados ​​por las vanguardias históricas, como el cubismo, el expresionismo y el surrealismo. La figura humana es central en la investigación de Antonio Bueno, de la que ha ofrecido diversas interpretaciones, en su reflexión sobre la exaltación de los valores plásticos y el realismo mágico.\u003c\/p\u003e\n\n\n \u003cp\u003eEsta litografía ejemplifica el estilo recurrente del pintor Antonio Bueno y su elaboración de la figura humana. Una constante en la obra de Antonio Bueno es la construcción de la figura mediante formas redondeadas, con una simetría acentuada, como generada por una rotación alrededor de un pivote. Los rasgos faciales son genéricos, pero marcados por una síntesis dictada por un infantilismo consciente que confiere un toque ingenuo a sus personajes. Todo se representa siempre con una lúcida objetividad, donde se realza claramente la racionalidad de los volúmenes, sin ningún efecto pictórico. Así, todo posee un carácter seco, deliberadamente ilusorio y lúdico, en una estética que se enmarca en los cánones del llamado \"realismo mágico\". La composición también es coherente con este tipo de enfoque, construida sobre relaciones precisas de simetría y equilibrio.\u003c\/p\u003e\n\n\n \u003cp\u003eAntonio Bueno fue un pintor español nacido en Alemania en 1918. Se trasladó a Italia con su hermano Xavier, también artista, en 1940, donde alcanzó un gran éxito de crítica y público, exponiendo en la Bienal de Venecia de 1984. Falleció en Fiesole ese mismo año. Su lenguaje artístico se caracterizó por diversas fases, desde el impresionismo hasta el verismo, y finalmente a la experimentación abstracta. Sin embargo, su obra es más recordada por sus figuras redondeadas y plásticas con rasgos infantiles.\u003c\/p\u003e","brand":"Campani Monica","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56218218725762,"sku":"MCAM001","price":900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/BUENO_e906d8f1-42e4-4df3-9b05-5e61672903c8.jpg?v=1768471972"},{"product_id":"antonio-bueno-senza-titolo-3","title":"Antonio Bueno - Sin título","description":"\u003cp\u003eLa figura humana siempre ha sido el centro de la investigación artística. Desde la época clásica, la representación naturalista de la anatomía humana ha sido un objetivo primordial de pintores y escultores a lo largo de la historia. La representación de la figura humana ha permeado todas las épocas y movimientos estilísticos. De hecho, además de las interpretaciones naturalistas del Renacimiento y diversos clasicismos, que buscaban una representación fiel y detallada del cuerpo, la figura humana también ha sido un tema central en los nuevos conceptos estéticos impulsados ​​por las vanguardias históricas, como el cubismo, el expresionismo y el surrealismo. La figura humana es central en la investigación de Antonio Bueno, de la que ha ofrecido diversas interpretaciones, en su reflexión sobre la exaltación de los valores plásticos y el realismo mágico.\u003c\/p\u003e\n\n\n \u003cp\u003eEste dibujo es un buen ejemplo del estilo recurrente del pintor Antonio Bueno y su elaboración de la figura humana. Una constante en la obra de Antonio Bueno es la construcción de la figura mediante formas redondeadas, con una simetría acentuada, como generada por un movimiento de rotación alrededor de un pivote. Los rasgos faciales son genéricos, pero marcados por una síntesis dictada por un infantilismo consciente que confiere un toque ingenuo a sus personajes. Todo se representa siempre con una lúcida objetividad, en la que se destaca claramente la racionalidad de los volúmenes. En este dibujo, el mismo concepto se desarrolla en un abrazo que mantiene los mismos principios de simetría y sequedad que las composiciones de Bueno. El carácter habitual, intencionadamente ilusorio y lúdico, se mantiene, en una estética que se enmarca en los cánones del llamado \"realismo mágico\".\u003c\/p\u003e\n\n\n \u003cp\u003eAntonio Bueno fue un pintor español nacido en Alemania en 1918. Se trasladó a Italia con su hermano Xavier, también artista, en 1940, donde alcanzó un gran éxito de crítica y público, exponiendo en la Bienal de Venecia de 1984. Falleció en Fiesole ese mismo año. Su lenguaje artístico se caracterizó por diversas fases, desde el impresionismo hasta el verismo, y finalmente a la experimentación abstracta. Sin embargo, su obra es más recordada por sus figuras redondeadas y plásticas con rasgos infantiles.\u003c\/p\u003e","brand":"Bettoni Benedetta Corinna Bianca 40500","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56218345963906,"sku":"BBET003","price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/bueno_d777e090-4f65-462a-b188-4d06f4426bd6.jpg?v=1768472919"},{"product_id":"antonio-bueno-damigella","title":"Antonio Bueno - Dama de honor","description":"\u003cp\u003eLa figura humana siempre ha sido el centro de la investigación artística. Desde la época clásica, la representación naturalista de la anatomía humana ha sido un objetivo primordial de pintores y escultores a lo largo de la historia. La representación de la figura humana ha permeado todas las épocas y movimientos estilísticos. De hecho, además de las interpretaciones naturalistas del Renacimiento y diversos clasicismos, que buscaban una representación fiel y detallada del cuerpo, la figura humana también ha sido un tema central en los nuevos conceptos estéticos impulsados ​​por las vanguardias históricas, como el cubismo, el expresionismo y el surrealismo. La figura humana es central en la investigación de Antonio Bueno, de la que ha ofrecido diversas interpretaciones, en su reflexión sobre la exaltación de los valores plásticos y el realismo mágico.\u003c\/p\u003e\n\n\n \u003cp\u003eEsta obra gráfica ejemplifica el estilo recurrente del pintor Antonio Bueno y su elaboración de la figura humana. Una constante en la obra de Antonio Bueno es la construcción de la figura mediante formas redondeadas, con una simetría acentuada, como generada por una rotación alrededor de un pivote. Los rasgos faciales son genéricos, pero marcados por una síntesis dictada por un infantilismo consciente que otorga un toque ingenuo a sus personajes. El conjunto se representa siempre con una lúcida objetividad, en la que se destaca claramente la racionalidad de los volúmenes. Sin embargo, en comparación con otras obras, en esta litografía Bueno parece aspirar a un mayor pictorialismo. En general, sin embargo, se mantiene el carácter seco habitual, deliberadamente ilusorio y lúdico, en una estética que se enmarca en los cánones del llamado \"realismo mágico\". La composición también es coherente con este tipo de enfoque, construida sobre relaciones precisas de simetría y equilibrio.\u003c\/p\u003e\n\n\n \u003cp\u003eAntonio Bueno fue un pintor español nacido en Alemania en 1918. Se trasladó a Italia con su hermano Xavier, también artista, en 1940, donde alcanzó un gran éxito de crítica y público, exponiendo en la Bienal de Venecia de 1984. Falleció en Fiesole ese mismo año. Su lenguaje artístico se caracterizó por diversas fases, desde el impresionismo hasta el verismo, y finalmente a la experimentación abstracta. Sin embargo, su obra es más recordada por sus figuras redondeadas y plásticas con rasgos infantiles.\u003c\/p\u003e","brand":"Tempele Karin","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56218562101634,"sku":"KTEM003","price":600.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/Bueno_664f7ede-dd42-43ae-8526-6180dae3908d.jpg?v=1768474297"},{"product_id":"antonio-bueno-bimba-dai-capelli-rossi","title":"Antonio Bueno - Chica pelirroja","description":"\u003cp\u003eLa figura humana siempre ha sido el centro de la investigación artística. Desde la época clásica, la representación naturalista de la anatomía humana ha sido un objetivo primordial de pintores y escultores a lo largo de la historia. La representación de la figura humana ha permeado todas las épocas y movimientos estilísticos. De hecho, además de las interpretaciones naturalistas del Renacimiento y diversos clasicismos, que buscaban una representación fiel y detallada del cuerpo, la figura humana también ha sido un tema central en los nuevos conceptos estéticos impulsados ​​por las vanguardias históricas, como el cubismo, el expresionismo y el surrealismo. La figura humana es central en la investigación de Antonio Bueno, de la que ha ofrecido diversas interpretaciones, en su reflexión sobre la exaltación de los valores plásticos y el realismo mágico.\u003c\/p\u003e\n\n\n \u003cp\u003eEsta obra gráfica ejemplifica el estilo recurrente del pintor Antonio Bueno y su elaboración de la figura humana. Una constante en la obra de Antonio Bueno es la construcción de la figura mediante formas redondeadas, con una simetría acentuada, como generada por una rotación alrededor de un pivote. Los rasgos faciales son genéricos, pero marcados por una síntesis dictada por un infantilismo consciente que confiere un toque ingenuo a sus personajes. Todo se representa siempre con una lúcida objetividad, en la que se destaca claramente la racionalidad de los volúmenes. El carácter seco, deliberadamente ilusorio y lúdico característico es fundamental en una estética que se enmarca en los cánones del llamado \"realismo mágico\". La composición también es coherente con este tipo de enfoque, construida sobre relaciones precisas de simetría y equilibrio.\u003c\/p\u003e\n\n\n \u003cp\u003eAntonio Bueno fue un pintor español nacido en Alemania en 1918. Se trasladó a Italia con su hermano Xavier, también artista, en 1940, donde alcanzó un gran éxito de crítica y público, exponiendo en la Bienal de Venecia de 1984. Falleció en Fiesole ese mismo año. Su lenguaje artístico se caracterizó por diversas fases, desde el impresionismo hasta el verismo, y finalmente a la experimentación abstracta. Sin embargo, su obra es más recordada por sus figuras redondeadas y plásticas con rasgos infantiles.\u003c\/p\u003e","brand":"Bertolozzi Lalla","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56218648871298,"sku":"LBER003","price":1000.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/PHOTO-2023-04-27-13-14-47-1.jpg?v=1768475272"},{"product_id":"attribuibile-a-antonio-bueno-senza-titolo","title":"Atribuible a Antonio Bueno - Sin título","description":"\u003cp class=\"p1\"\u003eLa figura humana siempre ha sido el centro de la investigación artística. Desde la época clásica, la representación naturalista de la anatomía humana ha sido un objetivo primordial de pintores y escultores a lo largo de la historia. La representación de la figura humana ha permeado todas las épocas y movimientos estilísticos. De hecho, además de las interpretaciones naturalistas del Renacimiento y diversos clasicismos, que buscaban una representación fiel y detallada del cuerpo, la figura humana también ha sido un tema central en los nuevos conceptos estéticos impulsados ​​por las vanguardias históricas, como el cubismo, el expresionismo y el surrealismo. La figura humana es fundamental en la investigación de Antonio Bueno, de la que ha creado diversas versiones, en sus reflexiones sobre la exaltación de los valores plásticos y el realismo mágico. Las figuras de Bueno se distinguen a menudo por su gran frontalidad y su composición geométrica. Las figuras se representan generalmente en primer plano sobre un fondo monocromo; presentan rostros redondos, anchos y relajados, con narices, bocas y ojos muy juntos, y parecen tener una mirada indescifrable. \u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p3\"\u003eEsta obra gráfica ejemplifica el estilo recurrente del pintor Antonio Bueno y su elaboración de la figura humana. Una constante en la obra de Antonio Bueno es la construcción de la figura mediante formas redondeadas, con una simetría acentuada, como generada por una rotación alrededor de un pivote. Los rasgos faciales son genéricos, pero marcados por una síntesis dictada por un infantilismo consciente que confiere un toque ingenuo a sus personajes. Todo se representa siempre con una lúcida objetividad, en la que se realza claramente la racionalidad de los volúmenes. El carácter seco habitual, deliberadamente ilusorio y lúdico, es fundamental en una estética que se enmarca en los cánones del llamado «realismo mágico». La composición también es coherente con este tipo de enfoque, construida sobre relaciones precisas de simetría y equilibrio.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp class=\"p1\"\u003eAntonio Bueno fue un pintor español nacido en Alemania en 1918. Se trasladó a Italia con su hermano Xavier, también artista, en 1940, donde alcanzó un gran éxito de crítica y público, exponiendo en la Bienal de Venecia de 1984. Falleció en Fiesole ese mismo año. Su lenguaje artístico se caracterizó por diversas fases, desde el impresionismo hasta el verismo, y finalmente a la experimentación abstracta. Sin embargo, su obra es más recordada por sus figuras redondeadas y plásticas con rasgos infantiles.\u003c\/p\u003e","brand":"Mangione Federico","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56218806288770,"sku":"FMAN008","price":800.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/Bueno-1-litografia.jpg?v=1768476872"},{"product_id":"attribuibile-a-antonio-bueno-senza-titolo-2","title":"Atribuible a Antonio Bueno - Sin título","description":"\u003cp class=\"p1\"\u003eLa figura humana siempre ha sido el centro de la investigación artística. Desde la época clásica, la representación naturalista de la anatomía humana ha sido un objetivo primordial de pintores y escultores a lo largo de la historia. La representación de la figura humana ha permeado todas las épocas y movimientos estilísticos. De hecho, además de las interpretaciones naturalistas del Renacimiento y diversos clasicismos, que buscaban una representación fiel y detallada del cuerpo, la figura humana también ha sido un tema central en los nuevos conceptos estéticos impulsados ​​por las vanguardias históricas, como el cubismo, el expresionismo y el surrealismo. La figura humana es central en la investigación de Antonio Bueno, de la que ha ofrecido diversas interpretaciones, en su reflexión sobre la exaltación de los valores plásticos y el realismo mágico.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp class=\"p4\"\u003eEsta obra gráfica ejemplifica el estilo recurrente del pintor Antonio Bueno y su elaboración de la figura humana. Una constante en la obra de Antonio Bueno es la construcción de la figura mediante formas redondeadas, con una simetría acentuada, como generada por una rotación alrededor de un pivote. Los rasgos faciales son genéricos, pero marcados por una síntesis dictada por un infantilismo consciente que confiere un toque ingenuo a sus personajes. Todo se representa siempre con una lúcida objetividad, en la que se realza claramente la racionalidad de los volúmenes. El carácter seco habitual, deliberadamente ilusorio y lúdico, es fundamental en una estética que se enmarca en los cánones del llamado «realismo mágico». La composición también es coherente con este tipo de enfoque, construida sobre relaciones precisas de simetría y equilibrio.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp class=\"p1\"\u003eAntonio Bueno fue un pintor español nacido en Alemania en 1918. Se trasladó a Italia con su hermano Xavier, también artista, en 1940, donde alcanzó un gran éxito de crítica y público, exponiendo en la Bienal de Venecia de 1984. Falleció en Fiesole ese mismo año. Su lenguaje artístico se caracterizó por diversas fases, desde el impresionismo hasta el verismo, y finalmente a la experimentación abstracta. Sin embargo, su obra es más recordada por sus figuras redondeadas y plásticas con rasgos infantiles.\u003c\/p\u003e","brand":"Mangione Federico","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56218806354306,"sku":"FMAN009","price":800.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/Bueno-litografia.jpg?v=1768476874"},{"product_id":"antonio-bueno-senza-titolo-12","title":"Antonio Bueno - Sin título","description":"","brand":"Bolla Renata","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56218906034562,"sku":"RBOL001","price":540.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/1_2d306711-89c0-4463-a657-a09e7df263f7.jpg?v=1768477228"},{"product_id":"antonio-bueno-fanciulla-buona","title":"Antonio Bueno - Buena chica","description":"","brand":"Bolla Renata","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56218906362242,"sku":"RBOL0012","price":540.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/cliente-RENATA-BOLLA.jpg?v=1768477230"},{"product_id":"antonio-bueno-marinaretto-4","title":"Antonio Bueno - Marinero","description":"","brand":"Valestri Jeffrin Christopher","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56219100348802,"sku":"JVAL013","price":600.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/Antonio-Bueno-Marinaretto-grafica-1-22-46x34-62x46-FRONTE.jpg?v=1768478116"},{"product_id":"antonio-bueno-senza-titolo-15","title":"Antonio Bueno - Sin título","description":"","brand":"Valestri Jeffrin Christopher","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56219102282114,"sku":"JVAL021","price":540.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/Antonio-Bueno-p.d-a-lezione-di-musica-38x50-58x78-FRONTE-1.jpg?v=1768478129"},{"product_id":"antonio-bueno-incontrarsi-a-firenze","title":"Antonio Bueno - Encuentro en Florencia","description":"","brand":"Peterlin Manuela","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56219279294850,"sku":"MPET016","price":600.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/PHOTO-2024-04-19-12-51-07.jpg?v=1768479665"},{"product_id":"antonio-bueno-donna-con-cappello","title":"Antonio Bueno - Mujer con sombrero","description":"","brand":"Cartocci Massimo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56219398603138,"sku":"MCAR001","price":1300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/IMG_7393.jpg?v=1768480701"},{"product_id":"antonio-bueno-senza-titolo-16","title":"Antonio Bueno - Sin título","description":"","brand":"Rizzato Marisa","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56219414593922,"sku":"MRIZ001","price":700.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/Antonio-Bueno-litografia-45x50-es.-n.-50-250.jpg?v=1768480855"},{"product_id":"antonio-bueno-il-pompiere-e-la-modella","title":"Antonio Bueno - El bombero y la modelo","description":"","brand":"Misuraca Edoardo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56219451982210,"sku":"EMIS004","price":2000.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/154635-scaled.jpg?v=1768481087"},{"product_id":"antonio-bueno-senza-titolo-17","title":"Antonio Bueno - Sin título","description":"","brand":"Paoletti Andrea","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56219547632002,"sku":"APAO012","price":450.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/note-12.jpg?v=1768481581"},{"product_id":"antonio-bueno-acquaforte","title":"ANTONIO BUENO - GRABADO","description":"\u003cp\u003eEsta \u003cstrong\u003eaguafuerte y aguatinta de Antonio Bueno\u003c\/strong\u003e es una obra gráfica del siglo XX, propuesta en el ejemplar \u003cstrong\u003e57\/250\u003c\/strong\u003e. Realizada combinando las dos técnicas de grabado, presenta un formato vertical de \u003cstrong\u003e50 × 70 cm\u003c\/strong\u003e, adecuado para una colocación autónoma o dentro de una colección de gráfica.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDe procedencia privada, la obra está acompañada de certificado y presenta un estado de conservación indicado como óptimo. Un trabajo a considerar para quien desee acercarse a la producción gráfica de Antonio Bueno o enriquecer una colección dedicada al grabado del siglo XX.\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e\n\n\u003cstrong\u003eAutor:\u003c\/strong\u003e Antonio Bueno\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e\n\n\u003cstrong\u003eTécnica:\u003c\/strong\u003e aguafuerte y aguatinta\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e\n\n\u003cstrong\u003ePeríodo:\u003c\/strong\u003e siglo XX\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e\n\n\u003cstrong\u003eDimensiones:\u003c\/strong\u003e 50 × 70 cm (base × altura)\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e\n\n\u003cstrong\u003eOrientación:\u003c\/strong\u003e vertical\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e\n\n\u003cstrong\u003eTirada:\u003c\/strong\u003e ejemplar 57\/250\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e\n\n\u003cstrong\u003eCertificado:\u003c\/strong\u003e presente\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e\n\n\u003cstrong\u003eEstado de conservación:\u003c\/strong\u003e óptimo\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e\n\n\u003cstrong\u003eProcedencia:\u003c\/strong\u003e privada\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e","brand":"GALLERIA OPUS","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56220070084994,"sku":"OPUSGR002","price":190.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/antonio-bueno-scaled.jpg?v=1768488129"},{"product_id":"antonio-bueno-marinaio","title":"Antonio Bueno - Marinero","description":"","brand":"Gregori Valeria","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56220106555778,"sku":"VGRE001","price":210.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/IMG_2515_8e7e4a2f-931c-44c6-b50d-36895d7df9b9.jpg?v=1768488591"},{"product_id":"antonio-bueno-marinaretta","title":"Antonio Bueno - Marinaretta","description":"","brand":"Ceragioli Cinzia 600","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56220517433730,"sku":"CCER001","price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/IMG_5133.jpg?v=1768490737"},{"product_id":"antonio-bueno-concertino-2","title":"Antonio Bueno - Concertino","description":"","brand":"Ceragioli Cinzia 600","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56220517532034,"sku":"CCER002","price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/IMG_5137.jpg?v=1768490738"},{"product_id":"antonio-bueno-marinaretto-5","title":"Antonio Bueno - Marinero","description":"","brand":"Ceragioli Cinzia 600","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56220517630338,"sku":"CCER003","price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/IMG_5141.jpg?v=1768490739"},{"product_id":"antonio-bueno-le-fumatrici","title":"Antonio Bueno - Los fumadores","description":"","brand":"Ceragioli Cinzia 600","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56220517892482,"sku":"CCER004","price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/IMG_5146.jpg?v=1768490740"},{"product_id":"antonio-bueno-senza-titolo-figura","title":"Antonio Bueno - Sin título (figura)","description":"","brand":"LAVELLI CATIA MARIA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56555079991682,"sku":null,"price":500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/RIGA3SIGRALAVELLI.jpg?v=1776030465"},{"product_id":"antonio-bueno-senza-titolo-figura-1","title":"Antonio Bueno - Sin título (figura)","description":"","brand":"LAVELLI CATIA MARIA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56555080712578,"sku":null,"price":500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/RIGA4OPERASIG.RALAVELLI.jpg?v=1776030587"},{"product_id":"larlecchino-litografia-su-carta-antonio-bueno","title":"El arlequín – Litografía sobre papel – Antonio Bueno","description":"\u003cp\u003eLitografía sobre papel de Antonio Bueno dedicada a la figura del Arlequín, en formato 50x40 cm. 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