{"title":"Alberto Casarotti","description":"\u003cp\u003eOpere di Alberto Casarotti in vendita su Venderequadri, da collezioni private e gallerie. Hai un'opera di Alberto Casarotti? \u003ca href=\"\/es\/pages\/valuta-la-tua-opera\"\u003eRichiedi la valutazione gratuita\u003c\/a\u003e: risposta entro 48 ore.\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"alberto-casarotti-2","title":"Alberto Casarotti - Vaquero","description":"\u003cp\u003eEl retrato es una de las expresiones artísticas más difundidas sobre todo en el ámbito de la pintura, pero también de la escultura, en todas las épocas. El retrato es, en primer lugar, una descripción del sujeto representado, un intento de reproducir de manera veraz y natural su fisonomía y sus características individuales. Con la evolución progresiva de la investigación artística, a la descripción fisonómica del sujeto se le ha sumado también la psicológica. Por lo tanto, el retrato, a lo largo de los siglos, se ha convertido también en un medio de investigación introspectiva sobre el sujeto, sobre su carácter y su estado de ánimo. Han intervenido, a favor de este tipo de investigación, los procesos de abstracción aportados por el arte contemporáneo.\u003cbr\u003e\n\u003cbr\u003e\nEn este retrato de un chico que lleva un disfraz de vaquero, Alberto Casarotti parece atenuar el vigoroso expresionismo derivado de su cercanía al grupo “Corrente”, a favor de una representación más íntima y familiar. El retrato, de hecho, se caracteriza por un realismo discreto y minimalista. Faltan las exageraciones antinaturalistas de otras obras, así como las deformaciones de tipo expresionista. Permanece, sin embargo, el vaciamiento de la materia del sujeto, resuelto todo ello en una superficie plana para indicar cómo el objetivo de Casarotti es siempre el de excavar para reencontrar la verdadera esencia de las cosas. Así, la figura del chico es resuelta mediante un trazo negro vibrante que indica su forma, la cual es rellenada por una aplicación del color casi “à plat” en una tenue armonía de tonos marrones. Una aplicación alejada de la fuerza gestual que caracteriza otras obras, lo que confirma el carácter minimalista de este retrato. Un minimalismo que para Casarotti, además de intimidad familiar, significa síntesis y, por tanto, en última instancia, todavía un tipo de representación expresionista, esta vez conducida con un tono más discreto.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eAlberto Casarotti nació en Verona en 1906 y falleció en Montalto di Rivoli en 1991. Su formación artística tuvo lugar en Milán donde, en los años 30, frecuentó a Arturo Martini, Carrà, Manzù, De Chirico y a los demás artistas que, en aquellos años, exponían en la galería Il Milione. Fundamental fue 1942, cuando el pintor, tras haber frecuentado durante un tiempo la Academia de Brera, se acercó al grupo “Corrente” y entabló amistad con Renato Birolli. Con su primera exposición oficial, en 1945, en la galería Santa Redegonda, Casarotti obtuvo de inmediato un éxito de público y crítica. Entre sus diversas participaciones en eventos y exposiciones recordamos, además, sus dos presencias en la Bienal de Venecia (1950 y 1985) y la gran antología celebrada en 1990 en el Palazzo della Gran Guardia de Verona.\u003c\/p\u003e","brand":"Allegri Emanuele","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56215710269826,"sku":"EALL001","price":1400.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/Casarotti-cow-boy.jpg?v=1768428442"},{"product_id":"alberto-casarotti-3","title":"Alberto Casarotti - Hola","description":"\u003cp\u003eEl retrato es una de las expresiones artísticas más difundidas, sobre todo en el ámbito de la pintura, pero también de la escultura, en todas las épocas. El retrato es, en primer lugar, una descripción del sujeto representado, un intento de plasmar de manera veraz y natural su fisonomía y sus características individuales. Con la evolución progresiva de la investigación artística, a la descripción fisonómica del sujeto se le ha sumado también la psicológica. Por lo tanto, el retrato, a lo largo de los siglos, se ha convertido también en un medio de investigación introspectiva sobre el sujeto, su carácter y su estado de ánimo. Los procesos de abstracción aportados por el arte contemporáneo han contribuido a favor de este tipo de investigación.\u003cbr\u003e\n\u003cbr\u003e\nA menudo, los bocetos, los dibujos o los grabados son un testimonio valioso sobre el trabajo de los artistas, porque arrojan luz sobre pasajes intermedios de su investigación que, de otro modo, no serían visibles en el estilo acabado que suele caracterizar la producción de caballete. En el caso de este grabado podemos apreciar a un Alberto Casarotti inédito, interesado en la investigación sobre el plasticismo. El medio expresivo es el trazo negro, siempre vibrante y lleno de vida, que esta vez no se utiliza para realizar un proceso de síntesis, sino que adquiere un sentido estructural, para resaltar la forma del sujeto. Forma que, de todos modos, sufre alguna deformación en sentido expresivo, en el ensanchamiento de los trazos y en una cierta angulosidad. El grabado se caracteriza, por tanto, por una exaltación plástica ostentada, aun en el minimalismo del medio expresivo.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eAlberto Casarotti nació en Verona en 1906 y falleció en Montalto di Rivoli en 1991. Su formación artística tuvo lugar en Milán donde, en los años 30, frecuenta a Arturo Martini, Carrà, Manzù, De Chirico y a los otros artistas que, en aquellos años, exponían en la galería Il Milione. Fundamental es 1942, cuando el pintor, después de haber frecuentado durante un cierto período la Academia de Brera, se acerca al grupo “Corrente” y entabla amistad con Renato Birolli. Con su primera exposición oficial, en 1945, en la galería Santa Redegonda, Casarotti obtiene inmediatamente éxito de público y de crítica. Entre las diversas participaciones en eventos y exposiciones recordamos, además, sus dos presencias en la Bienal de Venecia (1950 y 1985) y la gran antológica celebrada en 1990 en el Palazzo della Gran Guardia de Verona.\u003c\/p\u003e","brand":"Allegri Emanuele","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56215710335362,"sku":"EALL002","price":800.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/Casarotti-ciao.jpg?v=1768428443"},{"product_id":"alberto-casarotti","title":"Alberto Casarotti - Girasoles","description":"\u003cp\u003eLas flores como tema autónomo comienzan a aparecer dentro de las \"naturalezas muertas\", género que ve la luz a principios del siglo XVII. Más tarde, la atención de los pintores por el mundo floral, sobre todo con los impresionistas, se vuelve cada vez mayor, como una oportunidad extraordinaria para capturar vibraciones cromáticas y luminosas. Así, las flores se representan no solo en jarrones, sino también inmersas en su paisaje natural. Si al principio de su historia era un pretexto para que los pintores se ejercitaran en una reproducción fotográfica de la realidad, con el arte contemporáneo el tema de las flores se convierte también en una forma de interpretar la realidad.\u003cbr\u003e\n\u003cbr\u003e\nEl estilo pictórico de Alberto Casarotti estuvo influenciado por su fuerte cercanía al grupo \"Corrente\" y, especialmente, a Renato Birolli. Su formación se llevó a cabo, por tanto, en un contexto que, en oposición al tradicionalismo del Novecento, preveía un retorno a las vanguardias, particularmente al lenguaje expresionista. Coherentemente con esta dirección, la labor pictórica de Alberto Casarotti contempla un elevado proceso de síntesis respecto a los temas. Estos parecen vaciados de su materia y lo que surge es su esencia más pura, determinada por la fuerza del color y del gesto pictórico. Los objetos, pues, reducidos a lo esencial en un espacio bidimensional, son evocados mediante un trazo muy fluido, típico de la revisión expresionista de Corrente, en una representación vibrante de energía vital. Energía que determina las deformaciones y los repliegues del objeto que fuerzan el dato sensible en busca de una expresividad más decidida y vigorosa. En la misma línea se sitúa la aplicación del color; la pincelada está cargada de fuerza, casi gestual, para confirmar el vigor expresionista. En la fuerza del color los datos sensibles se disuelven, objeto y espacio se funden en un todo en una imagen fuertemente evocadora.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eAlberto Casarotti nació en Verona en 1906 y falleció en Montalto di Rivoli en 1991. Su formación artística tuvo lugar en Milán donde, en los años 30, frecuentó a Arturo Martini, Carrà, Manzù, De Chirico y a los demás artistas que, en aquellos años, exponían en la galería Il Milione. Fundamental fue 1942, cuando el pintor, tras haber frecuentado durante un tiempo la Academia de Brera, se acercó al grupo \"Corrente\" y entabló amistad con Renato Birolli. Con su primera exposición oficial, en 1945, en la galería Santa Redegonda, Casarotti obtuvo de inmediato el éxito de público y crítica. Entre sus diversas participaciones en eventos y exposiciones recordamos, además, sus dos presencias en la Bienal de Venecia (1950 y 1985) y la gran antológica celebrada en 1990 en el Palazzo della Gran Guardia de Verona.\u003c\/p\u003e","brand":"Allegri Emanuele","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56215710433666,"sku":"EALL003","price":1100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/Casarotti-girasoli.jpg?v=1768428444"},{"product_id":"alberto-casarotti-4","title":"Alberto Casarotti - Desnudo","description":"\u003cp\u003eDesde siempre, la figura humana ha estado en el centro de la investigación artística. Desde la época clásica, la representación naturalista de la anatomía humana ha sido uno de los objetivos principales de pintores y escultores de todas las épocas. La representación del desnudo es la máxima expresión de esta aspiración, transversal a todos los tiempos y a todas las corrientes estilísticas. De hecho, además de las interpretaciones naturalistas, propias del Renacimiento y de los diversos clasicismos, que aspiran a una representación veraz y detallada del cuerpo humano, el desnudo también ha sido protagonista dentro de las nuevas concepciones estéticas aportadas por las vanguardias históricas, como en el cubismo, el expresionismo y el surrealismo.\u003cbr\u003e\n\u003cbr\u003e\nEl estilo pictórico de Alberto Casarotti estuvo influenciado por su fuerte cercanía al grupo “Corrente” y, en especial, a Renato Birolli. Su formación tuvo lugar, por tanto, en un contexto que, en oposición al tradicionalismo del Novecento, preveía un retorno a las vanguardias, especialmente al lenguaje expresionista. Coherentemente con esta dirección, el quehacer pictórico de Alberto Casarotti prevé un elevado proceso de síntesis respecto a los sujetos. Estos aparecen como vaciados de su materia y lo que emerge es su esencia más pura, determinada por la fuerza del color y del gesto pictórico. Los objetos, pues, reducidos a lo esencial en un espacio bidimensional, son evocados mediante un trazo muy fluido, típico de la revisión expresionista de Corrente, en una representación vibrante de energía vital. Energía que va determinando las deformaciones y los repliegues del objeto que fuerzan el dato sensible en busca de una expresividad más decidida y vigorosa. En la misma línea se sitúa la aplicación del color; la pincelada está cargada de fuerza, casi gestual, para confirmar el vigor expresionista. En la fuerza del color, los datos sensibles se disuelven, objeto y espacio se funden en un todo en una imagen fuertemente evocadora.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eAlberto Casarotti nació en Verona en 1906 y falleció en Montalto di Rivoli en 1991. Su formación artística tuvo lugar en Milán donde, en los años 30, frecuenta a Arturo Martini, Carrà, Manzù, De Chirico y a los demás artistas que, en aquellos años, exponían en la galería Il Milione. Fundamental es 1942, cuando el pintor, tras haber frecuentado durante un tiempo la Academia de Brera, se acerca al grupo “Corrente” y entabla amistad con Renato Birolli. Con su primera exposición oficial, en 1945, en la galería Santa Redegonda, Casarotti obtiene inmediatamente el éxito de público y crítica. Entre sus diversas participaciones en eventos y exposiciones, recordamos además sus dos presencias en la Bienal de Venecia (1950 y 1985) y la gran antológica celebrada en 1990 en el Palazzo della Gran Guardia de Verona.\u003c\/p\u003e","brand":"Allegri Emanuele","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56215710499202,"sku":"EALL004","price":1100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/Casarotti-nudo-copia.jpg?v=1768428446"},{"product_id":"alberto-casarotti-crocifissione","title":"Alberto Casarotti - Crucifixión","description":"","brand":"Rossi Ermanno (da 2300 a 1800)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56220236185986,"sku":"EROS001","price":1800.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/Casarotti-1.jpg?v=1768489716"}],"url":"https:\/\/venderequadri.it\/es\/collections\/alberto-casarotti.oembed","provider":"Venderequadri","version":"1.0","type":"link"}