{"title":"Renato Natali","description":"\u003cp\u003eOpere di Renato Natali in vendita su Venderequadri, da collezioni private e gallerie. Hai un'opera di Renato Natali? \u003ca href=\"\/pages\/valuta-la-tua-opera\"\u003eRichiedi la valutazione gratuita\u003c\/a\u003e: risposta entro 48 ore.\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"renato-natali-senza-titolo-2","title":"Renato Natali - Senza titolo","description":"","brand":"Carreri Claudio abbassata da 1450 a 900€","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56210274058626,"sku":"CCAR001","price":1450.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/Senza-titolo55.jpg?v=1768388157"},{"product_id":"renato-natali-ristoro-al-porto","title":"Renato Natali - Ristoro al porto","description":"","brand":"Massidda Mariagiovanna 900€","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56210315739522,"sku":"MMAS001","price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/c.jpg?v=1768388884"},{"product_id":"renato-natali-senza-titolo-4","title":"Renato Natali - Senza titolo","description":"\u003cp\u003eIl dipinto può essere definito una scena di genere, ovvero la rappresentazione di un episodio di vita quotidiana che, apparentemente, non ha alcun elemento significativo. Questo tipo di soggetti domestici furono a lungo considerati come minori e cominciarono a diffondersi, nell’arte occidentale, solo a partire dal XVII secolo. Solo con lo sviluppo delle correnti realistiche ottocentesche i soggetti della vita di tutti i giorni furono considerati della stessa importanza di quelli storici o religiosi. In particolare furono gli impressionisti a prediligere soggetti legati alla vita moderna in ambientazioni urbane e borghesi.\u003cbr\u003e\n\u003cbr\u003e\nLo stile di Renato Natali, artista tra i membri fondatori del Gruppo Labronico, parte nel solco della tradizione post-macchiaiola. Tuttavia il soggiorno parigino significò per lui una svolta significativa nell’elaborazione del suo stile. Le pennellate si fanno più sintetiche a delineare soggetti caratterizzati da una concisa essenzialità. I tratti individuali vengono ridotti a favore della forza espressiva della scena. Anche l’ambientazione spaziale è sintetica, priva di profondità. Nel caso particolare di questo dipinto i colori hanno delle tonalità fredde, quasi antinaturalistiche e sono inusuali per Natali, che solitamente predilige colori più accesi.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eRenato Natali, Livorno 1883 - 1979, fu tra i fondatori del Gruppo Labronico insieme a Gino Romiti, Gastone Razzaguta e Giovanni Zannacchini. Fondamentali per la sua formazione furono le esperienze a Venezia, ma soprattutto a Parigi, dove frequentò anche Modigliani e conobbe le avanguardie europee. Al suo ritorno elaborò uno stile basato sulla tradizione post-macchiaiola ma dotato di un sintetismo espressionistico e dall’uso di una gamma di colori vivace.\u003c\/p\u003e","brand":"Caserta Susy da 3000 abbassata a 2800€","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56215765123458,"sku":"SCAS001","price":3000.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/IMG_8847.jpg?v=1768428917"},{"product_id":"renato-natali-baruffi","title":"Renato Natali - Baruffa","description":"\u003cp\u003eIl dipinto può essere definito una scena di genere, ovvero la rappresentazione di un episodio di vita quotidiana che, apparentemente, non ha alcun elemento significativo. Questo tipo di soggetti domestici furono a lungo considerati come minori e cominciarono a diffondersi, nell’arte occidentale, solo a partire dal XVII secolo. Solo con lo sviluppo delle correnti realistiche ottocentesche i soggetti della vita di tutti i giorni furono considerati della stessa importanza di quelli storici o religiosi. In particolare furono gli impressionisti a prediligere soggetti legati alla vita moderna in ambientazioni urbane e borghesi.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eLo stile di Renato Natali, artista tra i membri fondatori del Gruppo Labronico, parte nel solco della tradizione post-macchiaiola. Tuttavia il soggiorno parigino significò per lui una svolta significativa nell’elaborazione del suo stile. Le pennellate si fanno più sintetiche a delineare soggetti caratterizzati da una concisa essenzialità. I tratti individuali vengono ridotti a favore della forza espressiva della scena. Anche l’ambientazione spaziale è sintetica, priva di profondità. Nel caso particolare di questo dipinto i colori hanno delle tonalità fredde, quasi antinaturalistiche e sono inusuali per Natali, che solitamente predilige colori più accesi.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eRenato Natali, Livorno 1883 - 1979, fu tra i fondatori del Gruppo Labronico insieme a Gino Romiti, Gastone Razzaguta e Giovanni Zannacchini. Fondamentali per la sua formazione furono le esperienze a Venezia, ma soprattutto a Parigi, dove frequentò anche Modigliani e conobbe le avanguardie europee. Al suo ritorno elaborò uno stile basato sulla tradizione post-macchiaiola ma dotato di un sintetismo espressionistico e dall’uso di una gamma di colori vivace.\u003c\/p\u003e","brand":"De Rosa Maria Carlotta abbassata da 2500 a 850€","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56217712001410,"sku":"MDER001","price":2500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/20151220_083721-2-copia.jpgcc.jpg?v=1768468068"},{"product_id":"renato-natali-sera-al-porto","title":"Renato Natali - Sera al porto","description":"\u003cp\u003eIl paesaggio è stato da sempre protagonista nella ricerca artistica, sia come ambientazione, come sfondo, ma anche come soggetto esso stesso. La descrizione naturalistica del paesaggio è stata una costante aspirazione per i pittori. Ogni periodo storico ha dato la propria interpretazione del paesaggio contribuendo all’evoluzione della sua descrizione: dapprima con una ricerca sullo spazio, tramite la prospettiva brunelleschiana nel primo Rinascimento; poi sulla resa atmosferica, nel Cinquecento; fino ad arrivare alla rappresentazione di ogni singola vibrazione della luce sugli oggetti nell’Impressionismo. In particolare quello della “marina” è un tema molto ricorrente tra gli artisti. Innanzitutto per il lirismo implicito nelle vedute che si affacciano sul mare o su romantiche immagini di porticcioli. In secondo luogo perché la rappresentazione di superfici acquatiche permette ai pittori di dare libero sfogo all'estro cromatico, grazie a raffinati giochi di riflessi e riverberi.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eLo stile di Renato Natali, artista tra i membri fondatori del Gruppo Labronico, parte nel solco della tradizione post-macchiaiola. Tuttavia il soggiorno parigino significò per lui una svolta significativa nell’elaborazione del suo stile. Le pennellate si fanno più sintetiche a delineare soggetti caratterizzati da una concisa essenzialità. I tratti individuali ed i particolari vengono ridotti a favore della forza espressiva della scena. Anche l’ambientazione spaziale è sintetica, priva di profondità. Nel caso particolare di questo dipinto Renato Natali, attraverso la sua maestria nell'uso del colore e nella modulazione delle tonalità per dare vita ad una coerente situazione atmosferica, propone la suggestiva immagine dell'imbrunire, dove lo squarcio arancione solca un cielo carico di nubi.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eRenato Natali, Livorno 1883 – 1979, fu tra i fondatori del Gruppo Labronico insieme a Gino Romiti, Gastone Razzaguta e Giovanni Zannacchini. Fondamentali per la sua formazione furono le esperienze a Venezia, ma soprattutto a Parigi, dove frequentò anche Modigliani e conobbe le avanguardie europee. Al suo ritorno elaborò uno stile basato sulla tradizione post-macchiaiola ma dotato di un sintetismo espressionistico e dall’uso di una gamma di colori vivace.\u003c\/p\u003e","brand":"Goti Marcella abbassata da 3750 a 1500€","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56217754927490,"sku":"MGOT001","price":3750.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/NATALI-R.-copia.jpg?v=1768468260"},{"product_id":"renato-natali-senza-titolo-5","title":"Renato Natali - Senza titolo","description":"\u003cp\u003eIl dipinto può essere definito una scena di genere, ovvero la rappresentazione di un episodio di vita quotidiana che, apparentemente, non ha alcun elemento significativo. Questo tipo di soggetti domestici furono a lungo considerati come minori e cominciarono a diffondersi, nell’arte occidentale, solo a partire dal XVII secolo. Solo con lo sviluppo delle correnti realistiche ottocentesche i soggetti della vita di tutti i giorni furono considerati della stessa importanza di quelli storici o religiosi. In particolare furono gli impressionisti a prediligere soggetti legati alla vita moderna in ambientazioni urbane e borghesi. Nel caso di Renato Natali la scena di genere è sempre dedicata alla vita popolare della città di Livorno, tra i suoi vicoli ed i moli del suo porto.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eLo stile di Renato Natali, artista tra i membri fondatori del Gruppo Labronico, parte nel solco della tradizione post-macchiaiola. Tuttavia il soggiorno parigino significò per lui una svolta significativa nell’elaborazione del suo stile. Le pennellate si fanno più sintetiche a delineare soggetti caratterizzati da una concisa essenzialità. I tratti individuali vengono ridotti a favore della forza espressiva della scena. Anche l’ambientazione spaziale è sintetica, priva di profondità. Nel caso particolare di questo dipinto i colori hanno delle tonalità fredde, quasi antinaturalistiche e sono inusuali per Natali, che solitamente predilige colori più accesi. Molto suggestivo è l'effetto ottenuto con l'uso della luce. Il lampione all'angolo della strada, infatti, provoca un improvviso squarcio che investe il gruppo di personaggi con un effetto molto teatrale.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eRenato Natali, Livorno 1883 – 1979, fu tra i fondatori del Gruppo Labronico insieme a Gino Romiti, Gastone Razzaguta e Giovanni Zannacchini. Fondamentali per la sua formazione furono le esperienze a Venezia, ma soprattutto a Parigi, dove frequentò anche Modigliani e conobbe le avanguardie europee. Al suo ritorno elaborò uno stile basato sulla tradizione post-macchiaiola ma dotato di un sintetismo espressionistico e dall’uso di una gamma di colori vivace.\u003c\/p\u003e","brand":"Padovani Giorgio abbassata da 2000 a 1000€","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56217805554050,"sku":"GPAD004","price":2000.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/IMG_2398-copia.jpg?v=1768468377"},{"product_id":"renato-natali-natura-morta","title":"Renato Natali - Natura morta","description":"\u003cp\u003eIl genere della “Natura Morta” vede la luce agli inizi del XVII secolo. Consiste nella rappresentazione di composizioni di soggetti inanimati, nella maggior parte dei casi fiori o frutta. Se all’inizio della sua storia era un’occasione per i pittori per cimentarsi in una riproduzione naturalistica o fotografica della realtà, con l’arte contemporanea la “Natura Morta” diventa anche un modo di interpretare la realtà. Infatti, come accadrà per esempio nell'avanguardia cubista o in Giorgio Morandi, la ricerca profonda sugli oggetti verrà finalizzata ad una rappresentazione concettuale, portata oltre il semplice dato sensibile.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eRispetto alle scene di genere l'interpretazione della natura morta da parte dell'artista livornese Renato Natali mostra l'adozione di un differente linguaggio pittorico. Infatti l'accentuata sintesi di tipo post-impressionista, se non espressionista, che caratterizza gran parte delle sue opere, lascia il posto, nelle nature morte, ad uno stile più calligrafico ed aderente al dato sensibile. Le sue nature morte, infatti, si esplicano come straordinarie prove di resa realistica nella fedele descrizione di ciò che ha di fronte. Il dato eccezionale consiste nel fatto che questa rappresentazione dal vero viene fatta quasi in punta di pennello, con un complesso disegno determinato da linee sottili. Tuttavia, nonostante la cura nella resa descrittiva, Natali non può rinunciare a trasferire un certo espressionismo nella rappresentazione. Così la stesura pittorica rimane sempre vibrante e nonostante l'assoluto realismo degli oggetti essi presentano un certo disfacimento della forma che li rende vivi e vibranti d'esistenza.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eRenato Natali, Livorno 1883 – 1979, fu tra i fondatori del Gruppo Labronico insieme a Gino Romiti, Gastone Razzaguta e Giovanni Zannacchini. Fondamentali per la sua formazione furono le esperienze a Venezia, ma soprattutto a Parigi, dove frequentò anche Modigliani e conobbe le avanguardie europee. Al suo ritorno elaborò uno stile basato sulla tradizione post-macchiaiola ma dotato di un sintetismo espressionistico e dall’uso di una gamma di colori vivace.\u003c\/p\u003e","brand":"Ghinelli Paolo (abbassato da 2900 euro a 1000 euro)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56217838027138,"sku":"PGHI002","price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/natura-morta-2-50-x-60.jpg?v=1768468703"},{"product_id":"renato-natali-natura-morta-2","title":"Renato Natali - Natura morta","description":"\u003cp\u003eIl genere della “Natura Morta” vede la luce agli inizi del XVII secolo. Consiste nella rappresentazione di composizioni di soggetti inanimati, nella maggior parte dei casi fiori o frutta. Se all’inizio della sua storia era un’occasione per i pittori per cimentarsi in una riproduzione naturalistica o fotografica della realtà, con l’arte contemporanea la “Natura Morta” diventa anche un modo di interpretare la realtà. Infatti, come accadrà per esempio nell'avanguardia cubista o in Giorgio Morandi, la ricerca profonda sugli oggetti verrà finalizzata ad una rappresentazione concettuale, portata oltre il semplice dato sensibile.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eRispetto alle scene di genere l'interpretazione della natura morta da parte dell'artista livornese Renato Natali mostra l'adozione di un differente linguaggio pittorico. Infatti l'accentuata sintesi di tipo post-impressionista, se non espressionista, che caratterizza gran parte delle sue opere, lascia il posto, nelle nature morte, ad uno stile più calligrafico ed aderente al dato sensibile. Le sue nature morte, infatti, si esplicano come straordinarie prove di resa realistica nella fedele descrizione di ciò che ha di fronte. Il dato eccezionale consiste nel fatto che questa rappresentazione dal vero viene fatta quasi in punta di pennello, con un complesso disegno determinato da linee sottili. Tuttavia, nonostante la cura nella resa descrittiva, Natali non può rinunciare a trasferire un certo espressionismo nella rappresentazione. Così la stesura pittorica rimane sempre vibrante e nonostante l'assoluto realismo degli oggetti essi presentano un certo disfacimento della forma che li rende vivi e vibranti d'esistenza.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eRenato Natali, Livorno 1883 – 1979, fu tra i fondatori del Gruppo Labronico insieme a Gino Romiti, Gastone Razzaguta e Giovanni Zannacchini. Fondamentali per la sua formazione furono le esperienze a Venezia, ma soprattutto a Parigi, dove frequentò anche Modigliani e conobbe le avanguardie europee. Al suo ritorno elaborò uno stile basato sulla tradizione post-macchiaiola ma dotato di un sintetismo espressionistico e dall’uso di una gamma di colori vivace.\u003c\/p\u003e","brand":"Ghinelli Paolo (abbassato da 2900 euro a 1000 euro)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56217838092674,"sku":"PGHI003","price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/natur-morta-1-50-x-60.jpg?v=1768468704"},{"product_id":"renato-natali-baruffa","title":"Renato Natali - Baruffa","description":"\u003cp\u003eIl dipinto può essere definito una scena di genere, ovvero la rappresentazione di un episodio di vita quotidiana che, apparentemente, non ha alcun elemento significativo. Questo tipo di soggetti domestici furono a lungo considerati come minori e cominciarono a diffondersi, nell’arte occidentale, solo a partire dal XVII secolo. Solo con lo sviluppo delle correnti realistiche ottocentesche i soggetti della vita di tutti i giorni furono considerati della stessa importanza di quelli storici o religiosi. In particolare furono gli impressionisti a prediligere soggetti legati alla vita moderna in ambientazioni urbane e borghesi.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eLo stile di Renato Natali, artista tra i membri fondatori del Gruppo Labronico, parte nel solco della tradizione post-macchiaiola. Tuttavia il soggiorno parigino significò per lui una svolta significativa nell’elaborazione del suo stile. Le pennellate si fanno più sintetiche a delineare soggetti caratterizzati da una concisa essenzialità. I tratti individuali vengono ridotti a favore della forza espressiva della scena. Anche l’ambientazione spaziale è sintetica, priva di profondità. Nel caso particolare di questo dipinto i colori hanno delle tonalità fredde, quasi antinaturalistiche che fanno risaltare, per contrasto, i colori accesi che connotano i personaggi della scena. Altro tema tipico di Natali è la presenza del lampione, la cui luce squarcia l'atmosfera buia nello spazio dell'opera.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eRenato Natali, Livorno 1883 – 1979, fu tra i fondatori del Gruppo Labronico insieme a Gino Romiti, Gastone Razzaguta e Giovanni Zannacchini. Fondamentali per la sua formazione furono le esperienze a Venezia, ma soprattutto a Parigi, dove frequentò anche Modigliani e conobbe le avanguardie europee. Al suo ritorno elaborò uno stile basato sulla tradizione post-macchiaiola ma dotato di un sintetismo espressionistico e dall’uso di una gamma di colori vivace.\u003c\/p\u003e","brand":"Ghinelli Paolo 3500","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56217838158210,"sku":"PGHI001","price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/baruffa-70-x-50-copia.jpg?v=1768468705"},{"product_id":"renato-natali-paese","title":"Renato Natali - Paese","description":"\u003cp\u003eIl dipinto può essere definito una scena di genere, ovvero la rappresentazione di un episodio di vita quotidiana che, apparentemente, non ha alcun elemento significativo. Questo tipo di soggetti domestici furono a lungo considerati come minori e cominciarono a diffondersi, nell’arte occidentale, solo a partire dal XVII secolo. Solo con lo sviluppo delle correnti realistiche ottocentesche i soggetti della vita di tutti i giorni furono considerati della stessa importanza di quelli storici o religiosi. In particolare furono gli impressionisti a prediligere soggetti legati alla vita moderna in ambientazioni urbane e borghesi.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eLo stile di Renato Natali, artista tra i membri fondatori del Gruppo Labronico, parte nel solco della tradizione post-macchiaiola. Tuttavia il soggiorno parigino significò per lui una svolta significativa nell’elaborazione del suo stile. Le pennellate si fanno più sintetiche a delineare soggetti caratterizzati da una concisa essenzialità. I tratti individuali vengono ridotti a favore della forza espressiva della scena. Anche l’ambientazione spaziale è sintetica e la profondità è accennata solo dalla fuga della strada. I colori hanno delle tonalità accese, tipiche della tavolozza di Renato natali.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eRenato Natali, Livorno 1883 – 1979, fu tra i fondatori del Gruppo Labronico insieme a Gino Romiti, Gastone Razzaguta e Giovanni Zannacchini. Fondamentali per la sua formazione furono le esperienze a Venezia, ma soprattutto a Parigi, dove frequentò anche Modigliani e conobbe le avanguardie europee. Al suo ritorno elaborò uno stile basato sulla tradizione post-macchiaiola ma dotato di un sintetismo espressionistico e dall’uso di una gamma di colori vivace.\u003c\/p\u003e","brand":"D'Ovidio Rebecca (abbassato da 2500 euro a 1500 euro)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56217955008898,"sku":"RDOV001","price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/IMG_5043.jpg?v=1768469841"},{"product_id":"renato-natali-creature-di-rune","title":"Renato Natali - Cacciatori di rane","description":"\u003cp\u003eIl dipinto può essere definito una scena di genere, ovvero la rappresentazione di un episodio di vita quotidiana che, apparentemente, non ha alcun elemento significativo. Questo tipo di soggetti domestici furono a lungo considerati come minori e cominciarono a diffondersi, nell’arte occidentale, solo a partire dal XVII secolo. Solo con lo sviluppo delle correnti realistiche ottocentesche i soggetti della vita di tutti i giorni furono considerati della stessa importanza di quelli storici o religiosi. In particolare furono gli impressionisti a prediligere soggetti legati alla vita moderna in ambientazioni urbane e borghesi.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eLo stile di Renato Natali, artista tra i membri fondatori del Gruppo Labronico, parte nel solco della tradizione post-macchiaiola. Tuttavia il soggiorno parigino significò per lui una svolta significativa nell’elaborazione del suo stile. Le pennellate si fanno più sintetiche a delineare soggetti caratterizzati da una concisa essenzialità. I tratti individuali vengono ridotti a favore della forza espressiva della scena. Anche l’ambientazione spaziale è sintetica e la profondità è accennata solo dalla sovrapposizione delle zone cromatiche. I colori hanno delle tonalità accese, tipiche della tavolozza di Renato Natali.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eRenato Natali, Livorno 1883 – 1979, fu tra i fondatori del Gruppo Labronico insieme a Gino Romiti, Gastone Razzaguta e Giovanni Zannacchini. Fondamentali per la sua formazione furono le esperienze a Venezia, ma soprattutto a Parigi, dove frequentò anche Modigliani e conobbe le avanguardie europee. Al suo ritorno elaborò uno stile basato sulla tradizione post-macchiaiola ma dotato di un sintetismo espressionistico e dall’uso di una gamma di colori vivace.\u003c\/p\u003e","brand":"Nesti David","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56218010124674,"sku":"DNES001","price":2610.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/IMG_7206.jpg?v=1768470158"},{"product_id":"renato-natali-senza-titolo-7","title":"Renato Natali - Senza titolo","description":"\u003cp\u003eIl dipinto può essere definito una scena di genere, ovvero la rappresentazione di un episodio di vita quotidiana che, apparentemente, non ha alcun elemento significativo. Questo tipo di soggetti domestici furono a lungo considerati come minori e cominciarono a diffondersi, nell’arte occidentale, solo a partire dal XVII secolo. Solo con lo sviluppo delle correnti realistiche ottocentesche i soggetti della vita di tutti i giorni furono considerati della stessa importanza di quelli storici o religiosi. In particolare furono gli impressionisti a prediligere soggetti legati alla vita moderna in ambientazioni urbane e borghesi.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eLo stile di Renato Natali, artista tra i membri fondatori del Gruppo Labronico, parte nel solco della tradizione post-macchiaiola. Tuttavia il soggiorno parigino significò per lui una svolta significativa nell’elaborazione del suo stile. Le pennellate si fanno più sintetiche a delineare soggetti caratterizzati da una concisa essenzialità. I tratti individuali vengono ridotti a favore della forza espressiva della scena. Anche l’ambientazione spaziale è sintetica e la profondità è accennata solo dalla sovrapposizione delle zone cromatiche. I colori hanno delle tonalità accese, tipiche della tavolozza di Renato Natali.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eRenato Natali, Livorno 1883 – 1979, fu tra i fondatori del Gruppo Labronico insieme a Gino Romiti, Gastone Razzaguta e Giovanni Zannacchini. Fondamentali per la sua formazione furono le esperienze a Venezia, ma soprattutto a Parigi, dove frequentò anche Modigliani e conobbe le avanguardie europee. Al suo ritorno elaborò uno stile basato sulla tradizione post-macchiaiola ma dotato di un sintetismo espressionistico e dall’uso di una gamma di colori vivace.\u003c\/p\u003e","brand":"Morucci Moreno","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56218337706370,"sku":"MMOR001","price":4000.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/NATALI.jpg?v=1768472848"},{"product_id":"renato-natali-senza-titolo-6","title":"Renato Natali - Senza titolo","description":"\u003cp\u003eIl dipinto può essere definito una scena di genere, ovvero la rappresentazione di un episodio di vita quotidiana che, apparentemente, non ha alcun elemento significativo. Questo tipo di soggetti domestici furono a lungo considerati come minori e cominciarono a diffondersi, nell’arte occidentale, solo a partire dal XVII secolo. Solo con lo sviluppo delle correnti realistiche ottocentesche i soggetti della vita di tutti i giorni furono considerati della stessa importanza di quelli storici o religiosi. In particolare furono gli impressionisti a prediligere soggetti legati alla vita moderna in ambientazioni urbane e borghesi.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eLo stile di Renato Natali, artista tra i membri fondatori del Gruppo Labronico, parte nel solco della tradizione post-macchiaiola. Tuttavia il soggiorno parigino significò per lui una svolta significativa nell’elaborazione del suo stile. Le pennellate si fanno più sintetiche a delineare soggetti caratterizzati da una concisa essenzialità. I tratti individuali vengono ridotti a favore della forza espressiva della scena. Anche l’ambientazione spaziale è sintetica e la profondità è accennata solo dalla sovrapposizione delle zone cromatiche. I colori hanno delle tonalità accese, tipiche della tavolozza di Renato Natali.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eRenato Natali, Livorno 1883 – 1979, fu tra i fondatori del Gruppo Labronico insieme a Gino Romiti, Gastone Razzaguta e Giovanni Zannacchini. Fondamentali per la sua formazione furono le esperienze a Venezia, ma soprattutto a Parigi, dove frequentò anche Modigliani e conobbe le avanguardie europee. Al suo ritorno elaborò uno stile basato sulla tradizione post-macchiaiola ma dotato di un sintetismo espressionistico e dall’uso di una gamma di colori vivace.\u003c\/p\u003e","brand":"Molteni Gian Paolo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56218581369218,"sku":"GMOL009","price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/9-2_f9305af5-75a2-4920-ad74-082779a8ad5f.jpg?v=1768474507"},{"product_id":"renato-natali-senza-titolo-8","title":"Renato Natali - Senza titolo","description":"","brand":"Carrara Marcello","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56219078295938,"sku":"MCAR001","price":600.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/AAA-scaled_2098680d-eb95-4a34-a73c-ce4124f8c03d.jpg?v=1768477968"},{"product_id":"renato-natali-vecchio-porto-livorno","title":"Renato Natali - Vecchio porto Livorno","description":"","brand":"Battini Paolo abbassata da 4500 a 2000€","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56219245937026,"sku":"PBAT001","price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/Natali-cliente-Battini-fronte-fronte-scaled.jpg?v=1768479247"},{"product_id":"renato-natali-pesci","title":"Renato Natali - 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