{"title":"Piero Guccione","description":"\u003cp\u003eOpere di Piero Guccione in vendita su Venderequadri, da collezioni private e gallerie. Hai un'opera di Piero Guccione? \u003ca href=\"\/pages\/valuta-la-tua-opera\"\u003eRichiedi la valutazione gratuita\u003c\/a\u003e: risposta entro 48 ore.\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"piero-guccione-il-cielo-di-noto","title":"Piero Guccione - Il cielo di Noto","description":"","brand":"Lombardi Giuseppe 7000","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56210274845058,"sku":"GLOM003","price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/Il-cielo-di-Noto.jpg?v=1768388171"},{"product_id":"piero-guccione-lombra-dellestate","title":"Piero Guccione - L'ombra dell'estate","description":"\u003cp\u003eIl paesaggio è stato da sempre protagonista nella ricerca artistica, sia come ambientazione, come sfondo, ma anche come soggetto esso stesso. La descrizione naturalistica del paesaggio è stata una delle maggiori aspirazioni per gli artisti di ogni epoca. Ogni periodo storico ha dato la propria interpretazione del paesaggio contribuendo all’evoluzione della sua descrizione: dapprima con una ricerca sullo spazio, tramite la prospettiva brunelleschiana nel primo Rinascimento; poi sulla resa atmosferica nel Cinquecento; fino ad arrivare alla rappresentazione di ogni singola vibrazione della luce sugli oggetti nell’Impressionismo. La concezione del paesaggio nell'artista Piero Guccione è estremamente complessa e particolare. La sua visione del mondo è sostanzialmente realista, però egli concentra il suo sguardo su quei particolari, che pur all'interno della realtà, possono creare un sensazione metafisica di enigma e straniamento. Sono particolari che determinano leggeri sfasamenti percettivi in un generale senso di attesa misteriosa, i quali non potrebbero essere colti dall'occhio superficiale di un semplice spettatore. Sta all'artista il compito di scovarli e metterli in evidenza nelle sue opere. L 'opera in oggetto è parte di una trilogia di paesaggi rurali siciliani eseguiti a pastello su carta e progettati per illustrare il capolavoro del Gattopardo (opera dalle quali sono derivate, appunto le illustrazioni dell'edizione americana del 1988 del romanzo di Tomasi di Lampedusa). Da queste illustrazioni sono state ricavate 150 litografie, realizzate l'anno successivo alla pubblicazione del romanzo, cioè nel 1989; mentre l'opera originale, fu realizzata nel 1987. La litografia è a firma originale (a matita) dell'artista e l'esemplare corrisponde al numero 1 su 150.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eL'opera è molto rappresentativa della concezione artistica del pittore siciliano Piero Guccione. Il fine del suo fare artistico è quello di individuare all'interno di una dimensione reale delle contraddizioni, dei piccoli sfasamenti della percezione che diano alla realtà una contestualizzazione diversa, aprendo degli spiragli ad un senso di magico e di metafisico. Così in questa opera la resa di un banale scorcio di campagna si trasforma in una complessa visione, frutto dello sguardo interiore dell'artista. Guccione, infatti, riesce a bloccare nella rappresentazione un istante percettivo contraddittorio, estremamente fugace, quasi ineffabile, ma che il suo inconscio ha registrato ed elaborato in una resa visionaria. Così le immagini si sovrappongono in un delicato e raffinato gioco illusorio. Piero Guccione può arrivare a questo risultato grazie alla sua tecnica straordinaria per mezzo della quale le immagini appaiono sfocate, in continuo movimento, quasi inafferabili, volendo riproporre nella sua opera la complessità della percezione umana. Ad alimentare l'atmosfera di mistero interviene anche la razionalità che domina la composizione e una straordinaria purezza del colore.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003ePiero Guccione è nato a Scicli nel 1935 ed è scomparso a Modica nel 2018. Si è formato presso il Liceo Artistico di Catania e poi all'Accademia di Belle Arti di Roma. Insieme ai pittori Attardi, Calabria, Farulli, Giaquinto e Vespignani, ha fatto parte, dal 1962 al 1964, del gruppo “Il pro e il contro” la cui ricerca era focalizzata ad una nuova contestualizzazione della poetica realista. È stato dapprima assistente di Renato Guttuso presso l'Accademia di Roma mentre nel 1979 ha ottenuto la cattedra di pittura all'Accademia di Catania. Da allora è vissuto sempre nella campagna tra Scicli e Modica, soggiornando spesso a Sampieri i cui paesaggi hanno ispirato tante sue marine. Piero Guccione ha avuto sempre uno straordinario riconoscimento di pubblico e di critica e tante sono le esposizioni che lo hanno visto protagonista sia a livello nazionale che internazionale. Diverse anche le partecipazioni alla Biennale di Venezia ed alla Quadriennale di Roma. Piero Guccione ha ricevuto il 14 dicembre 2004, da Carlo Azeglio Ciampi, la Medaglia d'oro della Presidenza della Repubblica Italiana come benemerito dell'arte e della cultura.\u003c\/p\u003e","brand":"Angelillo Pasquale 10500","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56215749558658,"sku":"PANG002","price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/IMG_3708-copia-scaled.jpg?v=1768428760"},{"product_id":"piero-guccione-il-cavo-e-le-linee-del-mare","title":"Piero Guccione - Il cavo e le linee del mare","description":"\u003cp\u003eIl paesaggio è stato da sempre protagonista nella ricerca artistica, sia come ambientazione, come sfondo, ma anche come soggetto esso stesso. La descrizione naturalistica del paesaggio è stata una delle maggiori aspirazioni per gli artisti di ogni epoca. Ogni periodo storico ha dato la propria interpretazione del paesaggio contribuendo all’evoluzione della sua descrizione: dapprima con una ricerca sullo spazio, tramite la prospettiva brunelleschiana nel primo Rinascimento; poi sulla resa atmosferica nel Cinquecento; fino ad arrivare alla rappresentazione di ogni singola vibrazione della luce sugli oggetti nell’Impressionismo. La concezione del paesaggio nell’artista Piero Guccione è estremamente complessa e particolare. La sua visione del mondo è sostanzialmente realista, però egli concentra il suo sguardo su quei particolari, che pur all’interno della realtà, possono creare un sensazione metafisica di enigma e straniamento. Sono particolari che determinano leggeri sfasamenti percettivi in un generale senso di attesa misteriosa, i quali non potrebbero essere colti dall’occhio superficiale di un semplice spettatore. Sta all’artista il compito di scovarli e metterli in evidenza nelle sue opere.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eL’opera è molto rappresentativa della concezione artistica del pittore siciliano Piero Guccione. Il fine del suo fare artistico è quello di individuare all’interno di una dimensione reale delle contraddizioni, dei piccoli sfasamenti della percezione che diano alla realtà una contestualizzazione diversa, aprendo degli spiragli ad un senso di magico e di metafisico. Così in questa opera la resa di un banale scorcio in riva al mare si trasforma in una complessa visione, frutto dello sguardo interiore dell’artista. In questa particolare litografia predomina uno spirito minimalista, che conduce l'artista ad una resa essenziale del paesaggio. Tutto viene ridotto al minimo in un sistema astratto di linee e forme confacenti al razionalismo tipico di Guccione. Il senso metafisico di immobilità ed enigmatico silenzio è assoluto, ma le leggere vibrazioni che percorrono quelle linee sottili riportano, tuttavia, un anelito di esistenzialismo.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003ePiero Guccione è nato a Scicli nel 1935 ed è scomparso a Modica nel 2018. Si è formato presso il Liceo Artistico di Catania e poi all’Accademia di Belle Arti di Roma. Insieme ai pittori Attardi, Calabria, Farulli, Giaquinto e Vespignani, ha fatto parte, dal 1962 al 1964, del gruppo “Il pro e il contro” la cui ricerca era focalizzata ad una nuova contestualizzazione della poetica realista. È stato dapprima assistente di Renato Guttuso presso l’Accademia di Roma mentre nel 1979 ha ottenuto la cattedra di pittura all’Accademia di Catania. Da allora è vissuto sempre nella campagna tra Scicli e Modica, soggiornando spesso a Sampieri i cui paesaggi hanno ispirato tante sue marine. Piero Guccione ha avuto sempre uno straordinario riconoscimento di pubblico e di critica e tante sono le esposizioni che lo hanno visto protagonista sia a livello nazionale che internazionale. Diverse anche le partecipazioni alla Biennale di Venezia ed alla Quadriennale di Roma. Piero Guccione ha ricevuto il 14 dicembre 2004, da Carlo Azeglio Ciampi, la Medaglia d’oro della Presidenza della Repubblica Italiana come benemerito dell’arte e della cultura.\u003c\/p\u003e","brand":"Locatello Andrea","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56218043449730,"sku":"ALOC00","price":400.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/IMG_7873.jpg?v=1768470514"},{"product_id":"piero-guccione-il-cavo-e-le-linee-del-mare-2","title":"Piero Guccione - Il cavo e le linee del mare","description":"\u003cp\u003eIl paesaggio è stato da sempre protagonista nella ricerca artistica, sia come ambientazione, come sfondo, ma anche come soggetto esso stesso. La descrizione naturalistica del paesaggio è stata una delle maggiori aspirazioni per gli artisti di ogni epoca. Ogni periodo storico ha dato la propria interpretazione del paesaggio contribuendo all’evoluzione della sua descrizione: dapprima con una ricerca sullo spazio, tramite la prospettiva brunelleschiana nel primo Rinascimento; poi sulla resa atmosferica nel Cinquecento; fino ad arrivare alla rappresentazione di ogni singola vibrazione della luce sugli oggetti nell’Impressionismo. La concezione del paesaggio nell’artista Piero Guccione è estremamente complessa e particolare. La sua visione del mondo è sostanzialmente realista, però egli concentra il suo sguardo su quei particolari, che pur all’interno della realtà, possono creare un sensazione metafisica di enigma e straniamento. Sono particolari che determinano leggeri sfasamenti percettivi in un generale senso di attesa misteriosa, i quali non potrebbero essere colti dall’occhio superficiale di un semplice spettatore. Sta all’artista il compito di scovarli e metterli in evidenza nelle sue opere.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eL’opera è molto rappresentativa della concezione artistica del pittore siciliano Piero Guccione. Il fine del suo fare artistico è quello di individuare all’interno di una dimensione reale delle contraddizioni, dei piccoli sfasamenti della percezione che diano alla realtà una contestualizzazione diversa, aprendo degli spiragli ad un senso di magico e di metafisico. Così in questa opera la resa di un banale scorcio in riva al mare si trasforma in una complessa visione, frutto dello sguardo interiore dell’artista. In questa particolare litografia predomina uno spirito minimalista, che conduce l'artista ad una resa essenziale del paesaggio. Tutto viene ridotto al minimo in un sistema astratto di linee e forme confacenti al razionalismo tipico di Guccione. Il senso metafisico di immobilità ed enigmatico silenzio è assoluto, ma le leggere vibrazioni che percorrono quelle linee sottili riportano, tuttavia, un anelito di esistenzialismo.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003ePiero Guccione è nato a Scicli nel 1935 ed è scomparso a Modica nel 2018. Si è formato presso il Liceo Artistico di Catania e poi all’Accademia di Belle Arti di Roma. Insieme ai pittori Attardi, Calabria, Farulli, Giaquinto e Vespignani, ha fatto parte, dal 1962 al 1964, del gruppo “Il pro e il contro” la cui ricerca era focalizzata ad una nuova contestualizzazione della poetica realista. È stato dapprima assistente di Renato Guttuso presso l’Accademia di Roma mentre nel 1979 ha ottenuto la cattedra di pittura all’Accademia di Catania. Da allora è vissuto sempre nella campagna tra Scicli e Modica, soggiornando spesso a Sampieri i cui paesaggi hanno ispirato tante sue marine. Piero Guccione ha avuto sempre uno straordinario riconoscimento di pubblico e di critica e tante sono le esposizioni che lo hanno visto protagonista sia a livello nazionale che internazionale. Diverse anche le partecipazioni alla Biennale di Venezia ed alla Quadriennale di Roma. Piero Guccione ha ricevuto il 14 dicembre 2004, da Carlo Azeglio Ciampi, la Medaglia d’oro della Presidenza della Repubblica Italiana come benemerito\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003edell’arte e della cultura.\u003c\/p\u003e","brand":"Locatello Andrea","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56218043482498,"sku":"ALOC001","price":400.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/IMG_7875.jpg?v=1768470515"},{"product_id":"piero-guccione-mea-culpa","title":"Piero Guccione - Mea Culpa","description":"\u003cp\u003eLa bellissima incisione è stata realizzata da Piero Guccione per illustrare il “Mea Culpa” di Giovanni Paolo II. Il soggetto è chiaramente ripreso dalla celeberrima “Pietà” di Michelangelo. Il tema iconografico della pietà fa riferimento al soggetto del “Compianto sul Cristo morto”, divenuto popolare a partire dal XIV secolo. Mentre il “Compianto” è una scena di gruppo che prevede dei personaggi più o meno fissi (Maria, l’apostolo Giovanni, la Maddalena e le pie donne, Giuseppe d’Arimatea e Nicodemo) la “Pietà” ne è la variante con la sola Maria con il corpo di Cristo tra le braccia.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eL’opera è molto rappresentativa della concezione artistica del pittore siciliano Piero Guccione. Il fine del suo fare artistico è quello di individuare all’interno di una dimensione reale delle contraddizioni, dei piccoli sfasamenti della percezione che diano alla realtà una contestualizzazione diversa, aprendo degli spiragli ad un senso di magico e di metafisico. Così anche in questa incisione, la riproduzione di uno dei monumenti più famosi della storia dell'arte si trasforma in una complessa visione, frutto dello sguardo interiore dell’artista. Predomina un senso minimalista, ma reso tramite un intreccio grafico di rara bellezza. Tutto viene trasfigurato in visione, in un sistema astratto di linee e forme confacenti al razionalismo tipico di Guccione. Il senso metafisico di immobilità ed enigmatico silenzio è assoluto, ma le leggere vibrazioni che percorrono quelle linee sottili riportano, tuttavia, un anelito di esistenzialismo e le parti lasciate indefinite ribadiscono il mistero del sacro.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003ePiero Guccione è nato a Scicli nel 1935 ed è scomparso a Modica nel 2018. Si è formato presso il Liceo Artistico di Catania e poi all’Accademia di Belle Arti di Roma. Insieme ai pittori Attardi, Calabria, Farulli, Giaquinto e Vespignani, ha fatto parte, dal 1962 al 1964, del gruppo “Il pro e il contro” la cui ricerca era focalizzata ad una nuova contestualizzazione della poetica realista. È stato dapprima assistente di Renato Guttuso presso l’Accademia di Roma mentre nel 1979 ha ottenuto la cattedra di pittura all’Accademia di Catania. Da allora è vissuto sempre nella campagna tra Scicli e Modica, soggiornando spesso a Sampieri i cui paesaggi hanno ispirato tante sue marine. Piero Guccione ha avuto sempre uno straordinario riconoscimento di pubblico e di critica e tante sono le esposizioni che lo hanno visto protagonista sia a livello nazionale che internazionale. Diverse anche le partecipazioni alla Biennale di Venezia ed alla Quadriennale di Roma. Piero Guccione ha ricevuto il 14 dicembre 2004, da Carlo Azeglio Ciampi, la Medaglia d’oro della Presidenza della Repubblica Italiana come benemerito dell’arte e della cultura.\u003c\/p\u003e","brand":"Massimiliano Gobbo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56218078151042,"sku":"mgob004","price":1665.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/Mea-Culpa-04-Piero-Guccione.jpg?v=1768470918"},{"product_id":"piero-guccione-periferia-di-notte-con-le-nuvole-illuminate","title":"Piero Guccione - Periferia di notte con le nuvole illuminate","description":"\u003cp\u003eL’opera si rifà ad un linguaggio estetico informale. La devastazione portata dalla Seconda Guerra Mondiale lasciò un segno profondo nella civiltà occidentale che nelle arti visive si risolse anche in un’impossibilità di comunicare. Tale problematica per alcuni artisti sfociò in un rifiuto totale di qualsiasi linguaggio visivo che si tradusse nella nascita dell’Informale. Le varie correnti informali sono certo collegate all’Espressionismo Astratto americano, soprattutto per quanto riguarda la componente gestuale, ma si spingono oltre per quanto concerne il rifiuto di qualsiasi elemento figurativo, anche geometrico. La loro ricerca si spinge piuttosto verso la materia con cui compongono le loro opere. Tra i tanti linguaggi sperimentati da Piero Guccione, troviamo anche dei richiami alle poetiche informali, come è dimostrato da questo dipinto.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eIn questa interpretazione di un paesaggio periferico Piero Guccione abbandona il linguaggio figurativo, intellettualistico, che connota tante sue interpretazioni della realtà, per sperimentare una maniera interamente basata sulla materia e sul gesto. L’informale di Piero Guccione si sviluppa su un esercizio percettivo. L’artista infatti parte dall’acquisizione dei dati sensibili e li rielabora nel suo personalissimo sentire. E così anche una veduta urbana perde in maniera quasi definitiva ogni contatto con la realtà fenomenica per tradursi in una pura trasposizione di materia e gesto. In effetti Piero Guccione vuole cogliere l’impressione dell’oggetto, ma ciò la porta a disgregare completamente la forma e a tradurre la sua percezione direttamente nella gestualità pittorica. In questo dipinto l’artista è capace di dare vita ad una materia cromatica che sembra viva, dinamica e in continua evoluzione. Nell’intensità dei colori che si fondono in un organismo vitale, l’esistenza pulsa in bagliori lucenti e repentini.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003ePiero Guccione è nato a Scicli nel 1935 ed è scomparso a Modica nel 2018. Si è formato presso il Liceo Artistico di Catania e poi all’Accademia di Belle Arti di Roma. Insieme ai pittori Attardi, Calabria, Farulli, Giaquinto e Vespignani, ha fatto parte, dal 1962 al 1964, del gruppo “Il pro e il contro” la cui ricerca era focalizzata ad una nuova contestualizzazione della poetica realista. È stato dapprima assistente di Renato Guttuso presso l’Accademia di Roma mentre nel 1979 ha ottenuto la cattedra di pittura all’Accademia di Catania. Da allora è vissuto sempre nella campagna tra Scicli e Modica, soggiornando spesso a Sampieri i cui paesaggi hanno ispirato tante sue marine. Piero Guccione ha avuto sempre uno straordinario riconoscimento di pubblico e di critica e tante sono le esposizioni che lo hanno visto protagonista sia a livello nazionale che internazionale. Diverse anche le partecipazioni alla Biennale di Venezia ed alla Quadriennale di Roma. Piero Guccione ha ricevuto il 14 dicembre 2004, da Carlo Azeglio Ciampi, la Medaglia d’oro della Presidenza della Repubblica Italiana come benemerito dell’arte e della cultura.\u003c\/p\u003e","brand":"Adriano Mossini abbassata a 10000€","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56218105250178,"sku":"amos001","price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/PIERO-GUCCIONE-SIG-MOSSINI-e1645636663104.jpg?v=1768471184"},{"product_id":"piero-guccione-mea-culpa-dalla-pieta-di-michelangelo","title":"Piero Guccione - Mea culpa dalla Pietà di Michelangelo","description":"","brand":"Lupatin Roberta (3500)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56219161887106,"sku":"RLUP002","price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/piero-guccionemea-culpa-dalla-pieta-di-michelangeloinc.a-cera-molle-su-lastra-di-zincoes.lxviii-su-cxxdim.12.5x12.5-stampata-su-carta-26x20-del-2000si-certif.jpg?v=1768478368"}],"url":"https:\/\/venderequadri.it\/collections\/piero-guccione.oembed","provider":"Venderequadri","version":"1.0","type":"link"}