{"title":"Fabrizio Clerici","description":"\u003cp\u003eOpere di Fabrizio Clerici in vendita su Venderequadri, da collezioni private e gallerie. Hai un'opera di Fabrizio Clerici? \u003ca href=\"\/pages\/valuta-la-tua-opera\"\u003eRichiedi la valutazione gratuita\u003c\/a\u003e: risposta entro 48 ore.\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"fabrizio-clerici-collezione-di-grafiche","title":"Fabrizio Clerici - Collezione di grafiche","description":"\u003cp\u003eN. 5 opere 90x70\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eN. 1 opere 70x70\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eDa sempre la figura umana è stata al centro della ricerca artistica. Fin dall’eta classica la resa naturalistica dell’anatomia umana è stata uno degli obiettivi principali di pittori e scultori di tutti tempi. La rappresentazione del nudo è la massima espressione di questa aspirazione, trasversale a tutte le epoche e a tutte le correnti stilistiche. Infatti oltre alle interpretazioni naturalistiche, proprie del Rinascimento e dei vari classicismi, che mirano ad una rappresentazione veritiera e dettagliata del corpo umano, il nudo è stato protagonista anche all’interno delle nuove concezioni estetiche portate dalle avanguardie storiche, come nel cubismo, nell’espressionismo e nel surrealismo.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\nIn questa serie di stampe l'artista Fabrizio Clerici sviluppa un proprio studio sulla figura umana e sul nudo maschile in particolare, ma lo fa, come suo solito, creando una rappresentazione visionaria e surreale. L'artista, infatti, inventa uno spazio straniante nella sua poca plausibilita: un concetto che rimanda direttamente a Renè Magritte, il quale sembra essere citato direttamente nelle sovrapposizioni illusorie tra tele e pareti. Così Clerici da vita ad un gioco di incastri e di piani dimensionali impossibili in cui sviluppa una complessa descrizione di anatomie. A tale proposito il citazionismo di Clerici non si ferma solo a Magritte, ma il groviglio di corpi ignudi sembra rimandarci al celebre cartone della “Battaglia di Cascina” di Michelangelo, la quale viene puntualmente scomposta e rimescolata in un'operazione marcatamente surrealista. Dal punto di vista formale la composizione è caratterizzata dall'usuale linguaggio iper-oggettivo di Fabrizio Clerici, sempre in linea con l'estetica surrealista del suo fare artistico.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eFabrizio Clerici, nato a Milano nel 1913 e scomparso a Roma nel 1993 é stato un pittore, un incisore ed uno scenografo. Fu un artista eclettico la cui matrice compositiva si aprì a numerose suggestioni che Clerici seppe rielaborare tramite la sensibilita della propria epoca: da Giovan Battista Piranesi a Athanasius Kircher, da Caspar David Friedrich a Arnold Böcklin. Artista di fama internazionale le sue opere sono state esposte al MOMA e al Guggenheim di New York al Centre Pompidou di Parigi, al Museo Puškin di Mosca, ai Musei Vaticani.\u003c\/p\u003e","brand":"Abballe Fabrizio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56215828169090,"sku":"FABB001","price":3000.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/P_20201110_133212_p-copia-scaled.jpg?v=1768429566"},{"product_id":"fabrizio-clerici-senza-titolo","title":"Fabrizio Clerici - Senza titolo","description":"\u003cp\u003eArtista dall'indole straordinariamente eclettica, Fabrizio Clerici nutre la sua ricerca di diverse suggestioni che, tendenzialmente, partendo da un citazionismo colto lo conducono ad un'estetica di tipo surrealista. Tuttavia, come dimostra questa tecnica mista, le sperimentazioni di Fabrizio Clerici non conoscono limiti, portandolo anche all'ideazione di linguaggi e stili particolarmente creativi, come in questo caso. Nella presente opera Clerici propone quello che sembrerebbe un volto quasi grottesco, una maschera nella quale elementi figurativi ed astratti si sovrappongono.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003ePer quanto riguarda lo stile, il retroterra citazionista\/surrealista che sta alla base del fare artistico di Fabrizio Clerici lo porta naturalmente verso un linguaggio figurativo, addirittura iper-oggettivo. Ma, come già accennato, in alcune opera, come la presente, egli preferisce sperimentare stili differenti. In questa tecnica mista, oltre ad adottare una forma molto sintetica, il figurativismo viene superato nella concezione stessa del soggetto, costruito tramite gesti pittorici. Il risultato è un volto quasi ricamato dai segni tracciati dall'artista, composto da una reiterazione di forme circolari. La prevalenza del gesto, vivo e vibrante, nella composizione dell'opera, viene sottolineata anche dall'esecuzione, quasi sbavata, sporcata intenzionalmente.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eFabrizio Clerici, nato a Milano nel 1913 e scomparso a Roma nel 1993 é stato un pittore, un incisore ed uno scenografo. Fu un artista eclettico la cui matrice compositiva si aprì a numerose suggestioni che Clerici seppe rielaborare tramite la sensibilita della propria epoca: da Giovan Battista Piranesi a Athanasius Kircher, da Caspar David Friedrich a Arnold Böcklin. Artista di fama internazionale le sue opere sono state esposte al MOMA e al Guggenheim di New York al Centre Pompidou di Parigi, al Museo Puškin di Mosca, ai Musei Vaticani.\u003c\/p\u003e","brand":"Domaneschi Marzia","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56218474807682,"sku":"MDOM003","price":700.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/CLERICI-1-DOMANESCHI.jpg?v=1768473632"},{"product_id":"fabrizio-clerici-il-processo","title":"Fabrizio Clerici - Il processo","description":"\u003cp class=\"p1\"\u003eL’opera “Il processo” narra una scena drammatica, un’aula giudiziaria che decide sul futuro dell’imputato. L’impostazione si distingue per la contrapposizione tra dinamismo e staticità, mentre le persone sedute nelle varie file dell’aula rimangono quasi indifferenti, le due figure cardine si distinguono per il pathos dell’azione, l’imputato prostrato per terra sembra supplicando mentre il secondo personaggio cerca di liberarsi di lui.\u003c\/p\u003e\r\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003eL’opera analizzata è una litografia. \u003c\/span\u003eLo stile è naturalmente soggetto in questo caso alla tecnica utilizzata per la sua realizzazione. La parola “litografia” deriva dal greco e significa scrivere sulla pietra. Infatti la tecnica si basa sulla reciproca repulsione di materie grasse e materie acquose. Dopo una prima preparazione di una lastra di pietra molto spessa l’artista inizia a creare il suo disegno con una matita grassa. Nel momento dell’applicazione dell’inchiostro sulla pietra questo aderisce solamente sul disegno stesso. Seguendo poi delle marcature previamente segnate sulla pietra viene appoggiato il foglio sulla lastra e l’insieme viene passato nel torchio, così il disegno viene trasferito ed impresso sulla carta. Grazie alle particolarità della tecnica la grafica di fronte a noi sembra quasi un disegno a matita, proprio per la porosità della pietra che diversamente da altre tecniche grafiche risulta in una linea meno incisiva. L’artista sceglie di creare un disegno semplice e lineare ispirato alla prospettiva matematica rinascimentale, il che risulta in una certa rigidità, che però in questo caso è necessaria per sottolineare il racconto.\u003c\/p\u003e\r\n\u003cp class=\"p1\"\u003eFabrizio Clerici (Milano, 1913 – Roma, 1993) è stato un pittore, scenografo e architetto italiano, protagonista di un'arte visionaria e colta. Dopo la laurea in architettura a Roma nel 1937, si avvicina all’ambiente artistico e intellettuale della capitale, stringendo legami con Alberto Savinio, che influenzerà profondamente il suo immaginario metafisico e simbolico.\u003c\/p\u003e\r\n\u003cp class=\"p1\"\u003eA partire dagli anni ’40, la sua carriera si divide tra pittura e scenografia teatrale, collaborando con personalità di spicco come Giorgio Strehler, Igor Stravinskij e Peter Ustinov. I suoi viaggi in Medio Oriente arricchiscono il suo repertorio iconografico, popolato di architetture fantastiche immerse in atmosfere surreali. Stimato da critici e letterati come Leonardo Sciascia e Federico Zeri, Clerici è stato celebrato in importanti mostre, tra cui un’antologica al Palazzo dei Diamanti di Ferrara (1983) e una retrospettiva alla Galleria Nazionale d’Arte Moderna di Roma (1990).\u003c\/p\u003e\r\n\u003cp class=\"p1\"\u003eArtista sofisticato e fuori dagli schemi, Clerici ha lasciato un segno indelebile nell’arte del Novecento, con opere sospese tra memoria, sogno e mito.\u003c\/p\u003e","brand":"Mazzocchi Carla","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56219301413250,"sku":"CMAZ001","price":500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/20240403_205110-scaled.jpg?v=1768480014"}],"url":"https:\/\/venderequadri.it\/collections\/fabrizio-clerici.oembed","provider":"Venderequadri","version":"1.0","type":"link"}