{"title":"Emanuele Bettini","description":"\u003cp\u003eOpere di Emanuele Bettini in vendita su Venderequadri, da collezioni private e gallerie. Hai un'opera di Emanuele Bettini? \u003ca href=\"\/pages\/valuta-la-tua-opera\"\u003eRichiedi la valutazione gratuita\u003c\/a\u003e: risposta entro 48 ore.\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"emanuele-bettini-senza-titolo","title":"Emanuele Bettini - Senza titolo","description":"\u003cp\u003eL’opera può essere definita una scena di genere, ovvero la rappresentazione di un episodio di vita quotidiana che, apparentemente, non ha alcun elemento significativo. Questo tipo di soggetti domestici furono a lungo considerati come minori e cominciarono a diffondersi, nell’arte occidentale, solo a partire dal XVII secolo. Solo con lo sviluppo delle correnti realistiche ottocentesche i soggetti della vita di tutti i giorni furono considerati della stessa importanza di quelli storici o religiosi. In particolare furono gli impressionisti a prediligere soggetti legati alla vita moderna in ambientazioni urbane e borghesi. Nella narrazione ironica e disincantata della società, soprattutto borghese e provinciale, che caratterizza la produzione artistica di Emanuele Bettini, non può essere esclusa la scena di genere. Nella scena di genere di Bettini domina la decontestualizzazione e l’attenzione è tutta focalizzata sui personaggi in una sferzante e divertita analisi esistenziale.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eIl dipinto è un esempio delle numerose opere in cui Emanuele Bettini ritrae volti di donne e di uomini in ironiche scene borghesi. In questo contesto Bettini si mantiene in un linguaggio artistico coerente che può essere definito, da una parte, come una semplificazione della realtà di tipo naif ma che, dall’altra, presenta dei precisi richiami alle poetiche astratte e surrealiste delle avanguardie. Infatti, dal punto di vista formale, le figure nelle opere di Emanuele Bettini si presentano costruite da linee e forme pure estremamente semplificate. Il risultato è quello di un’oggettività asciutta che bene si presta al carattere borghese e di ironico distacco di questi quadretti esistenziali. Tutto, però, viene reso vivo ed originale dalla frizzante vena naif di Emanuele Bettini, che rende il suo stile unico ed inimitabile.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eEmanuele Bettini (Prato, 20 gennaio 1917 – Prato, 21 novembre 2002) è stato un poeta, scrittore e pittore italiano. Pittore di indubbie qualità ebbe quali fonti di ispirazione il surrealismo di Joan Miró, il Futurismo di Giacomo Balla, a cui fu legato da stima e amicizia, i volti di Massimo Campigli e di Amedeo Modigliani, fino ai voli incantati di Marc Chagall. Le sue rappresentazioni sono talvolta amare e grottesche, talvolta surreali e popolate da personaggi creativi e colorati, ma sempre ironiche.\u003c\/p\u003e","brand":"Di Iorio Altagracia abbassata da 900 a 475€","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56218181271938,"sku":"ADIO001","price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/IMG_0324_069a0a82-0a26-40f6-975d-8feb9dd8eb59.jpg?v=1768471690"},{"product_id":"emanuele-bettini-senza-titolo-2","title":"Emanuele Bettini - Senza titolo","description":"\u003cp\u003eL’opera si rifà ad un linguaggio estetico informale. La devastazione portata dalla Seconda Guerra Mondiale lasciò un segno profondo nella civiltà occidentale che nelle arti visive si risolse anche in un’impossibilità di comunicare. Tale problematica per alcuni artisti sfociò in un rifiuto totale di qualsiasi linguaggio visivo che si tradusse nella nascita dell’Informale. Le varie correnti informali sono certo collegate all’Espressionismo Astratto americano, soprattutto per quanto riguarda la componente gestuale, ma si spingono oltre per quanto concerne il rifiuto di qualsiasi elemento figurativo, anche geometrico. La loro ricerca si spinge piuttosto verso la materia con cui compongono le loro opere.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eIn questa opera Emanuele Bettini abbandona del tutto la figurazione e, nella composizione, prevale invece la componente segnica-gestuale, connotando definitivamente la poetica di questo dipinto dell’incomunicabilità tipica dell’informale. Anche dal punto di vista dell’esecuzione l’artista adotta una stesura decisamente gestuale, espressionista-astratta. Esce fuori, così, il carattere ermetico di questa rappresentazione, che trasfigura la percezione del pittore in un sistema di segni che non lascia punti di riferimento allo spettatore. Altra componente fondamentale, nella ricerca di Emanuele Bettini, resta quella cromatica, laddove la superficie pittorica viene intonata ad un colore predominante e calibrata su eleganti armonie dal significato profondamente spirituale.\u003c\/p\u003e \n\n\u003cp\u003eEmanuele Bettini (Prato, 20 gennaio 1917 – Prato, 21 novembre 2002) è stato un poeta, scrittore e pittore italiano. Pittore di indubbie qualità ebbe quali fonti di ispirazione il surrealismo di Joan Miró, il Futurismo di Giacomo Balla, a cui fu legato da stima e amicizia, i volti di Massimo Campigli e di Amedeo Modigliani, fino ai voli incantati di Marc Chagall. Le sue rappresentazioni sono talvolta amare e grottesche, talvolta surreali e popolate da personaggi creativi e colorati, ma sempre ironiche.\u003c\/p\u003e","brand":"Di Iorio Altagracia","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56218181370242,"sku":"ADIO002","price":1200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/IMG_0332.jpg?v=1768471690"},{"product_id":"emanuele-bettini-senza-titolo-4","title":"Emanuele Bettini - Senza titolo","description":"\u003cp\u003eL’opera può essere definita una scena di genere, ovvero la rappresentazione di un episodio di vita quotidiana che, apparentemente, non ha alcun elemento significativo. Questo tipo di soggetti domestici furono a lungo considerati come minori e cominciarono a diffondersi, nell’arte occidentale, solo a partire dal XVII secolo. Solo con lo sviluppo delle correnti realistiche ottocentesche i soggetti della vita di tutti i giorni furono considerati della stessa importanza di quelli storici o religiosi. In particolare furono gli impressionisti a prediligere soggetti legati alla vita moderna in ambientazioni urbane e borghesi. Nella narrazione ironica e disincantata della società, soprattutto borghese e provinciale, che caratterizza la produzione artistica di Emanuele Bettini, non può essere esclusa la scena di genere. Nella scena di genere di Bettini domina la decontestualizzazione e l’attenzione è tutta focalizzata sui personaggi in una sferzante e divertita analisi esistenziale.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eIl dipinto è un esempio delle numerose opere in cui Emanuele Bettini ritrae volti di donne e di uomini in ironiche scene borghesi. In questo contesto Bettini si mantiene in un linguaggio artistico coerente che può essere definito, da una parte, come una semplificazione della realtà di tipo naif ma che, dall'altra, presenta dei precisi richiami alle poetiche astratte e surrealiste delle avanguardie. Infatti, dal punto di vista formale, le figure nelle opere di Emanuele Bettini si presentano costruite da linee e forme pure estremamente semplificate. Il risultato è quello di un'oggettività asciutta che bene si presta al carattere borghese e di ironico distacco di questi quadretti esistenziali. Tutto, però, viene reso vivo ed originale dalla frizzante vena naif di Emanuele Bettini, che rende il suo stile unico ed inimitabile.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eEmanuele Bettini (Prato, 20 gennaio 1917 – Prato, 21 novembre 2002) è stato un poeta, scrittore e pittore italiano. 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Questo tipo di soggetti domestici furono a lungo considerati come minori e cominciarono a diffondersi, nell’arte occidentale, solo a partire dal XVII secolo. Solo con lo sviluppo delle correnti realistiche ottocentesche i soggetti della vita di tutti i giorni furono considerati della stessa importanza di quelli storici o religiosi. In particolare furono gli impressionisti a prediligere soggetti legati alla vita moderna in ambientazioni urbane e borghesi. Nella narrazione ironica e disincantata della società, soprattutto borghese e provinciale, che caratterizza la produzione artistica di Emanuele Bettini, non può essere esclusa la scena di genere. Nella scena di genere di Bettini domina la decontestualizzazione e l’attenzione è tutta focalizzata sui personaggi in una sferzante e divertita analisi esistenziale.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eIl dipinto è un esempio delle numerose opere in cui Emanuele Bettini ritrae volti di donne e di uomini in ironiche scene borghesi. 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