{"title":"Cesare Vittorini","description":"\u003cp\u003eOpere di Cesare Vittorini in vendita su Venderequadri, da collezioni private e gallerie. Hai un'opera di Cesare Vittorini? \u003ca href=\"\/pages\/valuta-la-tua-opera\"\u003eRichiedi la valutazione gratuita\u003c\/a\u003e: risposta entro 48 ore.\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"cesare-vittorini-vaso-con-fiori","title":"Cesare Vittorini - Vaso con fiori","description":"\u003cp\u003eI fiori come soggetto a sé cominciano a comparire all’interno delle “nature morte”, genere che vede la luce agli inizi del XVII secolo. In seguito l’attenzione dei pittori per il mondo floreale, soprattutto con gli impressionisti, si fa sempre maggiore, in quanto occasione straordinaria per catturare vibrazioni cromatiche e luminose. Così i fiori cominciano a comparire non solo nei vasi, ma anche immersi nel loro paesaggio naturale. Se all’inizio della sua storia era un pretesto per i pittori per cimentarsi in una riproduzione fotografica della realtà, con l’arte contemporanea il soggetto dei fiori diventa anche un modo di interpretare la realtà.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eIl linguaggio pittorico di Cesare Vittorini fa affidamento soprattutto sulle qualità espressive del colore. La struttura disegnativa e la griglia prospettica vengono completamente scardinate per lasciare spazio alla forza delle pennellate. Infatti il vigore con cui Vittorini realizza le sue opere è tale da rasentare la gestualità tipica di un Espressionismo Astratto. Tuttavia Vittorini si tiene ben saldo alla realtà fenomenica perché anche con le sue pennellate cariche di colore, estremamente materiche, riesce a delineare l’essenza del vaso di fiori dandogli vigore espressivo. Soprattutto nelle opere a tema floreale, comunque, notiamo un’accentuazione della sintesi coloristica. La resa dell’oggetto è ancora più astratta, determinata da grosse pennellate contrapposte. In questo contesto espressionistico, come avviene usualmente in Vittorini, il colore acquisisce delle tonalità aggressive, fauviste, generando contrasti violenti ricercati dal pittore. Il significato del colore, infatti, va ben oltre il naturalismo e assume una valenza altamente simbolica, evocativa e spirituale.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eCesare Vittorini è un artista che ha focalizzato la sua ricerca su temi tradizionali e figurativi come il vaso di fiori, la natura morta ed il paesaggio, ma con una forte attitudine sperimentale che lo ha portato ad adottare uno stile tendenzialmente espressionista ed astratto.\u003c\/p\u003e","brand":"Motta Germano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56218384040322,"sku":"GMOT001","price":1000.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/1-VITTORINI-CESARE.jpg?v=1768473163"},{"product_id":"cesare-vittorini-senza-titolo","title":"Cesare Vittorini - Senza titolo","description":"\u003cp\u003eIl genere della “Natura Morta” vede la luce agli inizi del XVII secolo. Consiste nella rappresentazione di composizioni di soggetti inanimati, nella maggior parte dei casi fiori o frutta. Se all’inizio della sua storia era un’occasione per i pittori per cimentarsi in una riproduzione naturalistica o fotografica della realtà, con l’arte contemporanea la “Natura Morta” diventa anche un modo di interpretare la realtà. Infatti, come accadrà per esempio nell’avanguardia cubista o in Giorgio Morandi, la ricerca profonda sugli oggetti verrà finalizzata ad una rappresentazione concettuale, portata oltre il semplice dato sensibile.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eL'esecuzione di questa natura morta, da parte dell'artista Cesare Vittorini è sostenuta da un gusto molto classico e tradizionale. Il suo stile, in questo caso, risulta oggettivo e altamente didascalico e Vittorini mostra tutta la sua abilità nell’ottenere una perfetta resa realistica in una rappresentazione ricca di dettagli. Nonostante ciò il pittore non disdegna di usare un tocco corsivo, fatto di rapidi guizzi, per garantire maggiore vivacità e freschezza esecutiva all'opera. E così la pennellata mostra un certo livello di sintesi, senza mai compromettere la chiarezza del racconto aneddotico o del soggetto realista, ma quanto basta per infondere alla scena un delicato lirismo.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eCesare Vittorini è un artista che ha focalizzato la sua ricerca su temi tradizionali e figurativi come il vaso di fiori, la natura morta ed il paesaggio, ma con una forte attitudine sperimentale che lo ha portato ad adottare uno stile tendenzialmente espressionista ed astratto.\u003c\/p\u003e","brand":"Motta Germano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56218384138626,"sku":"GMOT002","price":1850.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/2-VITTORINI-CESARE.jpg?v=1768473164"},{"product_id":"cesare-vittorini-senza-titolo-2","title":"Cesare Vittorini - Senza titolo","description":"\u003cp\u003eI fiori come soggetto a sé cominciano a comparire all’interno delle “nature morte”, genere che vede la luce agli inizi del XVII secolo. In seguito l’attenzione dei pittori per il mondo floreale, soprattutto con gli impressionisti, si fa sempre maggiore, in quanto occasione straordinaria per catturare vibrazioni cromatiche e luminose. Così i fiori cominciano a comparire non solo nei vasi, ma anche immersi nel loro paesaggio naturale. Se all’inizio della sua storia era un pretesto per i pittori per cimentarsi in una riproduzione fotografica della realtà, con l’arte contemporanea il soggetto dei fiori diventa anche un modo di interpretare la realtà.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eIl linguaggio pittorico di Cesare Vittorini fa affidamento soprattutto sulle qualità espressive del colore. La struttura disegnativa e la griglia prospettica vengono completamente scardinate per lasciare spazio alla forza delle pennellate. Infatti il vigore con cui Vittorini realizza le sue opere è tale da rasentare la gestualità tipica di un Espressionismo Astratto. Tuttavia Vittorini si tiene ben saldo alla realtà fenomenica perché anche con le sue pennellate cariche di colore, estremamente materiche, riesce a delineare l’essenza del vaso di fiori dandogli vigore espressivo. Soprattutto nelle opere a tema floreale, comunque, notiamo un’accentuazione della sintesi coloristica. La resa dell’oggetto è ancora più astratta, determinata da grosse pennellate contrapposte. In questo contesto espressionistico, come avviene usualmente in Vittorini, il colore acquisisce delle tonalità aggressive, fauviste, generando contrasti violenti ricercati dal pittore. Il significato del colore, infatti, va ben oltre il naturalismo e assume una valenza altamente simbolica, evocativa e spirituale.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eCesare Vittorini è un artista che ha focalizzato la sua ricerca su temi tradizionali e figurativi come il vaso di fiori, la natura morta ed il paesaggio, ma con una forte attitudine sperimentale che lo ha portato ad adottare uno stile tendenzialmente espressionista ed astratto.\u003c\/p\u003e","brand":"Motta Germano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56218384269698,"sku":"GMOT003","price":1350.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/3-VITTORINI-CESARE.jpg?v=1768473167"}],"url":"https:\/\/venderequadri.it\/collections\/cesare-vittorini.oembed","provider":"Venderequadri","version":"1.0","type":"link"}